2025年3月22日~6月29日，龙美术馆（西岸馆）推出今年上半年最重磅的展览 “天地大观 -- 跨越时光的文明印记”，以 “金石寿”、“器载道”、“思无邪”、“无尽藏” 四个板块，精选约200件（套）从商 周至 明清的珍贵文物，包含甲骨文、青铜器、玉器、瓷器、佛像、家具等展出，呈现了三千年华夏文明及工艺的巅峰，更是帝王意志、文人雅趣与民间智慧的融合。
展览总策划、龙美术馆创始人刘益谦介绍：“文物是凝固的历史，勾勒出华夏文明三千年未曾断裂的脉络，它们不仅是帝王将相的权柄象征，亦是匠人指尖上的温度，更是文化传承碰撞的火花。此次大展，既是对过去的总结，亦是对未来的期许。当年轻的一代驻足或沉思时，我希望他们能感受到华夏文明的符号，更希望这种传统匠人精神在每一个人的血液中流动。”
由于展品较多，打算以4篇游记以记之，此为第四篇。第四板块 “无尽藏” 在第五展厅，主要展示的是瓷器、玉器，以及少量的犀角杯。在最后这个板块 “无尽藏” 中最靓的仔当属 -- 刘益谦在2014年以2.8亿港币拍得的 “鸡缸杯”，这是 ⑲ “明成化鸡缸杯” 时隔10年后的再次亮相，着实令人期待和兴奋 
这个板块里的许多文物在 2019.3.6－2019.10.9 “吉祥 -- 龙美术馆古代器物特展” 中展出过。
第四板块 “无尽藏” 最精彩的3件瓷器，都是单独的一个展柜，其中 ⑱ ⑲ 还是圆弧形的玻璃展柜，可以 360° 无死角的欣赏 
⑰ 清 • 康熙 粉红地珐琅彩开光花卉碗
⑱ 清 • 乾隆 宫粉地洋彩鹤鹿同春如意瓶
⑲ 明 • 成化 斗彩鸡缸杯
“无尽藏”是展览的最后一个板块。作为源自佛教哲学的概念，“无尽藏”经历史演变被赋予多重文化内涵，尤其在历代收藏家的实践中，展现出超越物质积累的深刻意义。宋代苏轼在《前赤壁赋》中以“无尽藏”形容自然之美，将其从宗教语境升华至哲学高度，提出“造物者之无尽藏”的审美观。
宋徽宗编纂《宣和书谱》《宣和画谱》，通过编目使藏品成为“文化记忆的载体”；清乾隆皇帝编撰《石渠宝笈》《秘殿珠林》等目录，显示其收藏规模之庞大精良，正所谓“无尽藏”中无尽之宝藏的概念。历代收藏家通过系统性收藏、理论建构与精神投射，将物质积累转化为文化基因的延续，其意义远超器物本身，成为中华文明“生生不息”的隐喻。这一概念说明：真正的“宝藏”不在库房深处，而在代际传承中不断再生的文化生命力。
清 • 雍正（公元1723 -- 1735年）
款识 : “大清雍正年制” 六字三行双圈楷书款
撇口，弧壁，深腹，平底，圈足。外壁以赭墨描绘山水图，外底心青花书“大清雍正年制” 六字三行双圈楷书款。
雍正时期的墨彩风格清淡精细，不同于康熙时期色泽乌黑锃亮的黑彩，其时墨彩突破了康熙时期的大写意风格和以绿地托黑彩的技艺，不用那种浓黑如墨，表面光亮的黑彩，而是采用纤细的画笔，仿笔墨浓淡，直接在瓷胎上绘出山水人物花卉翎毛纹饰。墨分五色，浓淡有致，格调高雅，富含水墨画的意境。雍正官窑瓷器多由宫廷画师操笔，功力自非民间匠人所能及，雍正作品多隽秀典雅，清丽动人，与康熙时期墨竹的雄健挺拔形成鲜明对比。
清 • 雍正（公元1723 -- 1735年）
款识 : “雍正御制” 四字双行双方框楷书款
本碗烧制于雍正初年，为雍正御瓷当中独具特色的一类，承袭康熙珐琅彩碗的造形，隽秀优雅，胎体细薄，釉汁莹润。外壁涂饰珊瑚红彩，上面以蓝彩描绘盛开的三组牡丹花，花瓣边缘晕染黄白之色，四周辅以翻卷缠绕的绿彩枝蔓。其色泽有别于传统的五彩瓷器，发散出西洋情调，图案规矩化明显，尚存铜胎画珐琅的气息，与康熙同类题材的珐琅彩瓷器风格一致。其彩料精良，诸色妍丽柔美，细辨其特征是与珐琅料无异，尤其蓝彩一项，时代面貌鲜明，其绘画填色工致细腻，所用技法则为典型的西洋风格。底款为青花 “雍正御制” 四字双行双方框楷书款。
唐英制珊瑚红地粉彩缠枝花卉纹开光式题诗卧足碗
清 • 乾隆二十年 （1755年）
碗直口微敞，敛腹，卧足。器身内壁施白釉，莹润洁净，外壁通施以珊瑚红色釉，前后饰粉彩花卉，白地开光，内书御题诗，一面以墨书写 “醉罢瑶池归洞晚，凌波仙果付猿来” 诗句，句末钤 “翰墨” 印；另一面墨书 “阴看高士传，醉在一亭边” 诗句，前钤 “片月” 印，后有 “乙亥小春书” 款及 “陶铸” 印。
《清史稿 ･ 唐英传》载 “英所造者，世称唐窑”。唐窑之物可分三类：一为供御瓷器，每年由唐英督烧监造上供御用。一为唐英敬奉庙宇之供器。一为唐英自用或馈赠亲友之作，多见文房器皿，如笔筒、水盂，喜以诗文、印章入饰，书款唐英斋室名号，常见为 “陶铸” “蜗寄居士” 等，深深体现唐英个人高雅的艺术素养。此诗文碗同时也折射了乾隆皇帝的品味修养对臣民之影响。
唐英 (1682-1756) ，字俊公，自号埚寄老人， 沈阳 人，隶汉军正白旗，曾侍养心殿，并先后于雍正晚期至乾隆初于 江西 景德镇 督陶二十余年，对制瓷工艺的贡献卓越。唐英在任时期的 景德镇 御瓷制品，世称「唐窑」，是 中国 历代瓷器中之珍品。
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
款识 : “乾隆年制” 四字双行楷书款
自宋以来，中国图画婴戏场景喜闻乐见。此葫芦瓶所绘婴戏图热闹欢腾，孩童燃爆竹、鸣锣鼓，乃新岁习俗，驱赶恶兽。瓶侧饰皮球花，乾隆时期，皮球花出自景德镇，然不多见于珐琅彩瓷。瓶腹绘螭龙纹，京城珐琅匠争相采用，常作添饰，所施之器不胜枚举，龙纹姿态万千。
存世珐琅彩瓷尤以碗、盘、瓶等器闻名，多绘风光、人物，题诗配文，素来带蓝料双框四字款。乾隆治下，珐琅作出品花样繁多，更添玲珑巧物，一改前朝气象，其中不乏瓷器、料器及铜器，如杯、小瓶、烟壶等。此件所带蓝料四字年款乃珐琅作专用，故知此件为御制珍品无疑，且成器于宫中。此件应为孤品，然有四例可比，分别藏于两岸故宫；它们当属同时、同批奉旨烧造，皆由景德镇烧成白瓷素胎，不施年款，运抵北京加画珐琅。
清 • 雍正（公元1723 -- 1735年）
款识 : “大清雍正年制” 六字双行双圈楷书
侈口折沿，浅弧壁，呈四十瓣花形，平底，浅圈足。盘心使用粉彩画绘四色菊花，口沿及外壁留白，外底心青花书“大清雍正年制”六字双行双圈楷书款。
粉彩出现于清代康熙晚期，最初是受珐琅彩制作工艺影响而创造出来的，因彩料中含有氧化砷的玻璃白粉而得名 , 由于砷的乳蚀作用，使所有颜色都“粉化”成不同深浅浓淡的色调，形成多种色阶，描绘纹饰可以更加细致入微。早期的康熙粉彩还处于初创阶段，图案和施彩的风格比较简朴，纹饰以龙凤、花卉、仕女为主，施彩浓重，多数无款。雍正时期，由于雍正皇帝的爱好和宫廷陈设及使用需求，粉彩瓷器取代了五彩的地位，成为釉上彩的主流，无论颜色和描绘技巧都有了长足的进步，并形成了柔和婉约的艺术风格和特点。
清 • 雍正（公元1723 -- 1735年）
款识 : “大清雍正年制” 六字双行双圈楷书款
盘呈菊花瓣形，浅弧壁，盘壁花瓣大小分布均匀，圈足，内外壁与足墙均施胭脂红釉，底心留白青花书 “大清雍正年制”六字双行双圈楷书款。胭脂红釉是以金为呈色剂的低温釉，釉呈胭脂红色，故称为“胭脂红釉”“金红”。又因其由西方引进，本为珐琅彩料之一，又称“西洋红”。创烧于清康熙晚期，盛行于雍正、乾隆年间，为明清色釉中的名贵品种。雍正胭脂红菊瓣盘存世极少。
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
款识 : “大清乾隆年制” 六字三行篆书款
此瓶器型从荸荠瓶发展而来，敞口，细长颈，鼓腹，圈足外撇。口沿部饰以如意云头纹，颈部饰胭脂红地锦上添花缠枝花卉纹、蕉叶纹、卷草花朵纹、如意云头纹，腹部饰紫红地锦上添花缠枝洋莲纹及莲瓣纹，圈足环绕回纹一圈。从口沿至器底共描绘金彩五道，器内口颈及底部皆施松石绿釉，底心留白方框内青花书 “大清乾隆年制”六字三行篆书款。
乾隆时期的釉上彩瓷上出现了一种新的装饰技法，即在色地上以尖状工具剔划出蔓草纹图案，称为 “轧道” 工艺，又有“锦上添花”之称。此工艺主要是在珐琅彩和珍贵的官窑洋彩瓷器上使用，此件清乾隆胭脂红轧道粉彩花卉纹瓶即采用了此一工艺，使画面具凹凸感与立体感，极具时代特征；同时在器身圈点及叶片转折处皆点染白料，表现光影明暗，乃受西洋绘画之影响。
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
款识 : “大清乾隆年制” 六字三行篆书款
瓶撇口，细长颈，丰肩，圆腹，浅凹足。器表通体及器内颈与底部均施松石绿釉色地，瓶口镶金，器身纹饰层次丰富，口沿绘饰卷草及如意纹，颈部饰缠枝洋莲纹，肩颈处绘饰勾连回纹及如意云头纹，腹部绘缠枝花卉托法轮、法螺、宝伞、白盖、莲花、宝罐、金鱼、盘肠等八种图案，足底部饰莲瓣纹，整体纹饰以粉彩手法描绘，粉润柔和，彩绘显浓淡凹凸变化，造型优雅别致，色彩华丽，器底心留白红彩书 “大清乾隆年制” 六字三行篆书款。
天球瓶为受西亚文化影响极深的一种瓷器造型，始于明代永乐、宣德年间，状若天球，故名天球瓶。器身绘饰之八宝图案为藏传佛教象征吉祥的八件宝物，也称作 “八吉祥”。八吉祥纹样繁而不乱地错落在色彩鲜明的松石绿釉上，呈现出一种宗教与艺术结合的庄重祥和氛围。
清 • 康熙（公元1662 -- 1722年）
款识 : “康熙御制” 四字双行方框楷书款
此碗侈口，深弧壁，矮圈足。器内壁及外底施白釉，足底缘露胎。外壁绘四个梅花形开光，开光内在碧蓝色地上以珐琅料绘饰朱槿、百合、玫瑰、栀子、水仙、月季等四季花卉；开光之间巧饰蓝色小雏菊及洋花纹；开光外以粉红色珐琅料作为底色。整体色彩柔和明艳，笔触细腻雅致。外底心红料书“康熙御制”四字双行方框楷书款。粉红色珐琅料的使用始见于康熙朝，是对西洋金红彩技法的探索与学习的成果，为康熙朝中西文化交流的见证。
宫粉地洋彩鹤鹿同春如意瓶
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
款识 : “大清乾隆年制” 六字三行篆书款
口呈蒜头状，敛口，垂腹，圈足外撇。腹部通景绘鹤鹿同春图，群峰叠嶂，苍松、翠柏林立，瑞鹿仙鹤悠然其中，餐松饮涧，其乐融融。颈及足墙施宫粉地，锦上添花。口沿下、肩饰如意云头一周，颈部及足墙饰蕉叶纹，缀朵花、宝珠。每层纹饰描金线相间。底施松绿釉，中红彩书 “大清乾隆年制” 六字三行篆书款。
此瓶珍罕瑰丽，纹饰吉祥如意，所绘风景恍如蓬莱仙境。乍看之下，似以为出自艺匠天马行空之想象，其实极有可能为乾隆御花园实景写照。本瓶上绘九祥鹿，部分成对，雌雄相望，其一口衔灵芝，雌鹿毛色异于雄鹿，并绘丹顶白鹤五只，或驾风回望，或悠然踱步，置嶙峋奇石，古松竞奇，远处山峰烟雾弥漫。鹿，通禄，为寿星坐骑，而鹤则因其翎羽雪白而代表长寿，仙人多乘鹤。
明 • 永乐（公元1403 -- 1424年）
盘口部呈十二瓣菱花形，折沿，浅弧腹，大平底，矮圈足。盘内青花纹饰分三层：口沿绘小缠枝花卉纹，腹内壁顺时钟绘饰莲花、牵牛、木槿、石榴、菊花、牡丹等十二式折枝花卉，盘心饰牡丹、山茶、西番莲等缠枝花卉。腹外壁纹饰与内壁相同。青花发色明艳，多具黑色结晶斑。纹饰构图丰满，线条流畅，笔触精湛，为永乐官窑青花典型之作，弥足珍贵。此类大盘器型与中亚陶器及金属制大盘相似，为明永乐时期中西交流的见证。
明 • 永乐（公元1403 -- 1424年） 高32.1厘米
瓶撇口，束颈，溜肩，垂腹，圈足。器壁通体施白釉，颈刻卷草纹及如意云头纹各一周，腹部刻折枝石榴纹，下衬灵芝纹，足饰万字纹一圈。“榴开百子” 暗花纹饰生趣盎然，寓意 “子孙万代”。历代君主中对白瓷情有独钟，将白瓷烧造成就推至最高者，首推明永乐皇帝，此时的白瓷有 “甜白” 之美誉。此瓶造型秀美，线条匀称，釉质莹润，堪称玉壶春瓶中的绝色。
石榴在 中国 有多子多福的象征，人们借石榴多籽，祝愿子孙繁衍，家族兴旺昌盛。石榴独特的花、叶、枝、果实等形态特征，以及春华秋实、多籽等特性，又使石榴极具观赏价值，除了被赋予诸多象征意义之外，亦成为历代文人墨客吟咏的对象和古人最喜爱的植物之一，形成了独具 中国 特色的石榴民俗文化现象。佛教以石榴一花多果，一房千实（子），故视其为吉祥果，中秋用石榴祭月这一习俗，也与佛教文化传播的因素有关。
明 • 永乐（公元1403 -- 1424年）
盘折沿，弧腹，圈足，底露胎。通体饰青花纹饰，盘心绘折枝牡丹花，花苞及枝叶点缀其上，花茎修长，枝叶舒展，花开灿烂。内壁描绘八朵缠枝莲，口沿处装饰八种折枝花果纹；外壁绘缠枝莲纹，足底平坦无釉。整器纹饰舒朗明快，自然生动，层次分明。造型摹仿自西亚伊斯兰民族的铜器，反映当地不同的生活饮食习惯。
明 • 永乐（公元1403 -- 1424年）
此瓶造型秀丽，胎体轻薄，纹饰纤细。盘口，束颈，垂腹，腹上有一细长流，无手柄，下承高足，足底外撇。通体饰青花纹饰，腹、颈饰缠枝牡丹纹，流饰缠枝花卉纹，高足饰变形回纹及莲瓣纹。净水瓶非日常使用之器，于宫廷中亦仅作礼器之用，惟可见于少数重大祭典场合。其造形不同于茶酒执壶，亦与一般的流口粗短的军持迥异。器形独特，窄颈宽腹，细流纤长笔挺，反映了永宣时期景德镇御窑造瓷水平之精妙高超。
十五世纪初，中国与中东的交流密切，因此诸多瓷器造型受到阿拉伯金属器风格的影响，但此器形来源仍备受学界讨论。永乐帝崇佛，曾诏命烧造大量瓷器用以礼佛，推测此类净水瓶或与永乐早期朝廷的佛事有关。传世品中纹饰、尺寸与本器相同者目前仅知两例，其一为清宫旧藏，现存北京故宫博物院；另一藏于私人机构。
明 • 永乐（公元1403 -- 1424年）
本器蒜头口，束颈，扁圆腹，撇足，口肩处对饰如意耳，腹部两侧饰凸乳钉纹。通体满饰青花纹饰，腹部以六角形和六边形构成锦式几何纹，繁复华丽，罕见于当时的中国官窑瓷器，即使元代与中东交流密切，几何构图流行于青花盘，亦仅取中东器之构图，纹饰仍然纯属中式，不如本品伊斯兰风格浓厚。
此器青花纹饰及构图皆明显融合了中东样式，壶身以多个切面构成星形图案，切面内纹饰既有缠枝莲纹、波涛纹等中式典型风格纹饰，亦有中东风格之抽象图案。器形仿伊斯兰金属器皿，壶身椭圆，壶颈幼细，与壶足同为圆柱状，制作难度极高。六角星形构图，由内向外以同心圆格局层层递进，若无精密计算所有角度，则难以确保线条与空间划分之完美比例，如此纹饰可见于《可兰经》，原以笔、尺绘于纸上，但以毛笔直接绘饰于圆拱器腹，尽显景德镇御窑艺匠之造诣，成品瑰丽华美，展现十五世纪中华艺匠之创思，匠心独运，不拘一格。
明 • 宣德（公元1425 -- 1435年）
款识 : “大明宣德年制” 六字双行双圈楷书款
折沿，短颈，丰肩，圆腹，外撇足。此石榴尊器型极为少见，通体呈六瓣瓜棱形，折沿口向下延伸，所饰纹样亦甚独特，瓶颈绘三联宝珠，瓶腹开光内饰折枝灵芝，口沿、肩部及下腹绘变形仰覆莲瓣，内括花卉纹。足底青花书 “大明宣德年制” 六字双行双圈楷书款。此器型谓 “石榴尊”，或因其口与石榴萼冠相近，此形似于永乐一朝创烧，多未落款识，较少者落宣德年款。宣德以降，此造型瓷器未见延烧，然见诸较晚掐丝珐琅作品。
明 • 永乐/宣德（公元1403 -- 1424年）
敛口，短颈，丰肩，敛腹，平底。此罐玲珑可人，器形与纹样皆为明初创新风格。肩部饰卷草纹，器身绘饰波涛海浪，罐底饰淡蓝色珍珠纹带。水波纹常作为龙或其他海兽之衬底辅纹，与仙山配套出现，寓意 “寿山福海” “江山一统”。此罐以波涛海浪纹单独作饰，相对罕见。
明 • 宣德（公元1425 -- 1435年）
烛台器身分烛插、连柱、台座三层，烛插呈深盅状，并无中式烛台的烛杆插孔，为承放外国的软志蜡烛之新颖造型。器身绘十一层青花纹饰，台座饰八组折枝花，绘画精细秀丽，线条优美清晰。十五世纪早期明代御器厂制作了大量瓷器外销中东地区，许多仿伊斯兰金属器造型的瓷器也出现在中国宫廷，此青花花卉纹八方烛台是宣窑目前所知仅有的两件传世品之一，为中西文化交流的见证与产物。
明 • 宣德（公元1425 -- 1435年）
款识：“大明宣德年制” 六字楷书横款
此碗胎体厚重坚致，口浴平切，敝曰，宽口沿，深腹，圈足，碗外壁以青花绘缠枝灵芝纹、海水纹、变体莲瓣纹。口沿青花双弦线下书 “大明宣德年制” 六字楷书横款，笔意清新，端庄内蕴稚拙，古意盎然。
明 • 正德（公元1506 -- 1521年）
款识：“正德年制” 四字双行双圈惜书款
敞口，深狐壁，高圈足。胎质细密，面光洁，内壁为素面白釉，暗刻双龙，随心绘团云纹。外缠以斗彩装饰，绘双龙在波涛汹涌的海浪上蜿蜒前行，神龙回首曲体，须发飘扬，矫健威猛。行龙以红绿彩勾勒龙身、发鬃，以绿彩绘海浪，青花绘江牙，鲜色的铁红色渲染火焰，口沿及足墙饰如意云纹一周。外底青花书 “正德年制” 四字双行双圈惜书款。
明 • 嘉靖（公元1522 -- 1566年）
款识：“大明嘉靖年制” 六字双行楷书款
圆罐直口圆唇，短颈微束，丰肩鼓腹，腹下渐收，矮圈足露涩胎，内壁及底施青白釉，外底青花书 “大明嘉靖年制” 六字双行楷书款。外壁饰红地黄彩云龙纹，颈下一圈卷草纹，器身绘双龙追赶，祥云处处，下部饰寿山海图。黄地红彩俗称 “黄上红”，仅见于明嘉靖时期，以黄上红画帝皇专用的五爪黄龙于天上游动，伴以寿山福海图，寓意皇上鸿福齐天，多福多寿。
明（公元1368 -- 1644年）
德化窑是中国古代南方著名瓷窑，因窑址位于德化县而得名。德化窑的瓷器以明代德化为贵，这一时期德化瓷塑造大师辈出，其中以何朝宗（1522-1600年）最为出名。此件观音坐像，通体施白釉，中空，背后戳印阴文篆书 “何朝宗” 三字葫芦形印章款。观音低首垂目，面形长圆，饱满丰润，神情慈祥，似在俯瞰尘世众生。
清 • 康熙（公元1662 -- 1722年）
款识：“大清康熙年制” 六字三行楷书款
撇口，细长颈，腹下敛，足脊窄细若萝卜。器身通体施冬青釉，颈部下饰三弦纹，瓶身下腹部饰刻划和堆佳凸工艺而成之云龙纹，造型轻盈，灵活生动。外底心青花书 “大清康熙年制” 六字三行楷书款。此器形俗称 “莱菔尊”，又称 “萝卜尊”，创烧于康熙朝，系清代流行的器形之一。
清 • 康熙（公元1662 -- 1722年）
款识：“大清康熙年制” 六字双行双圈楷书款
素三彩早在明代成化、正德、嘉靖、万历年间均有烧造，是一种多种色地套叠的传统工艺。清代在明代的基础上进一步发展。三彩器施彩主要以黄、绿、紫为主，或加蓝色为辅，间露白地相佐，古代有"红为荤色，非红为素色"之说，因少用或不用红彩，固有 “素三彩” 之称。其工艺复杂，先刻纹饰于瓷坯上，入窑高温烧成素瓷胎后，用彩釉填画在已刻画好的纹样内，再经二次低温烧成。
清 • 康熙（公元1662 -- 1722年）
款识：“大清康熙年制” 六字双行双圈楷书款
碗口微撇，曲线腹，圈足，胎地细致，造型简洁雅致。器心绘松竹梅石，器外壁绘云气纹中隐现的亭台楼阁，高仕与携琴童子漫步于松竹芭蕉及湖石耸立的庭园之中。外底心青花书 “大清康熙年制” 六字双行双圈楷书款。此碗装饰风格简练，胎质洁白细腻，青花笔触淡雅，层次分明。
清 • 康熙（公元1662 -- 1722年）
款识：“大清康熙年制” 六字双行双圈楷书款
碗口微撇，弧壁，圈足。口沿下饰八卦纹，与碗心太极阴阳图相呼应。外壁近足处绘海水波涛纹，描线细如游丝，纹饰构图简洁明朗。外底心青花书 “大清康熙年制” 六字双行双圈楷书款。八卦是《周易》中的八种基本图形，以阴阳组成，象征天、地、雷、风、水、火、山、泽八种自然现象。此杯装饰虽然简约，表达却极富深意，是康熙时期青花碗的精妙之作。
清 • 康熙（公元1662 -- 1722年）
款识：“大清康熙年制” 六字双行双圈楷书款
撇口，深弧腹，圈足，碗心绘五彩赶珠龙纹，外璧口沿绘八吉祥纹一周，腹部绘五彩龙凤穿花纹，足底青花书 “大清康熙年制” 六字双行双圈楷书款。五彩龙凤纹碗造型端庄，纹饰喜庆，寓意吉祥，深受宫廷喜爱，自康熙创烧后一直延续至光绪朝，为清代官窑瓷器的固定品种之一。
清 • 康熙（公元1662 -- 1722年）
款识：“大清康熙年制” 六字双行双圈楷书款
直口，深弧腹，圈足略小而内敛。胎地精良洁白，釉质温润晶莹。碗心绘三组蟠桃，中央点缀黄彩万字，构成蟠桃献寿之状。外壁口沿与足墙分别绘饰青花万字纹、卷草纹，色泽鲜亮，上下呼应。器底青花书 “大清康熙年制” 六字双行双圈楷书款。此碗为康熙朝所独创，为康熙皇帝六十大寿之贡瓷，虽为贺寿但题材却清雅脱俗。
清 • 康熙（公元1662 -- 1722年）
款识：“大清康熙年制” 六字三行楷书款
此器唇口，溜肩广腹，形似马蹄，故又名马蹄尊。通体施透明釉，釉面滋润光亮，器腹外壁以釉里红绘釉下月季花朵，釉上以绿彩涂叶，褐彩幻叶脉及枝茎，矾红彩绘月季花朵，构图疏朗，设色清雅，叶片的阴阳向背亦表现的惟妙惟肖。底部青花书 “大清康熙年制” 六字三行楷书款。
明 • 宣德（公元1425 -- 1435年）
款识 : “大明宣德年制” 六字双行双圈楷书款
此器撇口，弧壁，高足外侈，平底露胎，胎骨匀薄，白釉莹润，青花浓艳带结晶斑，红彩鲜丽。外壁上下绘九只海兽悠游于奔腾的海浪中，另有三海兽游于高足波涛仙山之上。杯体内壁无纹，杯心青花书“大明宣德年制”六字双行双圈楷书款。此类小巧玲珑的高足杯于永宣时期颇受帝王青睐。唯青花红彩高足杯存世少量，极为珍稀。
清 • 雍正（公元1723 -- 1735年）
款识：“雍正年制” 四字双行篆书款
本品蒜头形瓶口，短颈，腹部两侧有铺首一对，器腹饱满，造型秀雅，圆润可爱。通体呈美丽的紫红色系，由瓶口处倾泻出乳白色如瀑布般的窑变秞水，流淌至两边铺兽处时，白色若影若现，露出浅咖啡色的铺兽，色泽变幻，绚丽夺目，釉色流淌，融熔自然，晶莹光润，美不胜收。足沿不施釉，底涂褐黄釉，雍正年制篆书款。该器可谓雍正时期窑变釉的典型作品，在美丽的紫色，红色，蓝色和丰满的乳白色釉水互相交融，肆意地垂顺，流淌中勾勒出优雅圆润的器形，釉色水润淋漓，器形挺秀饱满，无论从哪方面来看，皆体现出了雍正窑变釉的精髓，为窑变釉中之上品。
窑变釉为雍正时期创烧的仿宋代钧釉品种，《唐英瓷务年谱长编》中记载，唐英于雍正七年三月，“派厂署幕友吴荛圃调查钧窑器釉料配制方法”， 成功 烧制出这一品种，并多次奉命烧造，足见雍正帝对窑变釉的偏爱。
铺首是古建筑门上的衔环兽面，兽面的口中衔一环，称“铺首衔环”。它由青铜器肩部装饰的衔耳环兽首演化而来。汉代铺首表现虎、螭、龟、蛇面部形象，明、清铺首表现“椒图”兽面。椒图者，传说中龙的第九个儿子，性好闭口，所以人们就将它的头部形象放在门上。清雍正和乾隆御窑的仿古大器上饰铺首衔环，亦古风荡荡。
清 • 雍正（公元1723 -- 1735年）
款识：“雍正年制” 四字双行篆书款
撇口，长颈，矮圆腹，圈足外敝。通体施窑变釉，外壁呈紫红细丝纹，瓶呈月白色。颈部正中饰双弦纹，颈底、腹部各饰一周弦纹。足沿不施釉，底涂褐黄釉，刻 “雍正年制” 四字双行篆书款。窑变釉为雍正官窑器之创新品种，为仿宋代钧釉演变而来之釉色，因釉料中不同的金属元素在窑烧时自然结合，故颜色斑斓奇幻，但整体以紫红色为主。
清 • 雍正（公元1723 -- 1735年）
款识：“大清雍正年制” 六字三行篆书款
花浇，侈口短流，细长颈，斜肩、圆腹，圈足。颈部中央饰一凸棱，斜肩上下各起棱线三道，腹部上下模印仰覆菊瓣巴线纹。器身颈部、肩部、腹部各饰叶、璎珞及缠枝花卉喑刻纹。外底心青花书 “大清雍正年制” 六字三行篆书款。雍正时期御窑厂烧造单色釉的技术，堪称达到了炉火纯青的境界，此时匠师深谙釉色与造型的搭配之道，针对不同器型配以相应釉色。
清 • 雍正（公元1723 -- 1735年）
款识：“大清雍正年制” 六字三行篆书款
瓶呈八方形，撇口，折肩，长腹，腹下微内敛，圈足。瓶身通体施粉青釉，色泽淡雅柔和，温润厚腴，若梅子初青，浑然天成，器形庄重雅致，外底青花书 “大清雍正年制” 六字三行篆书款。粉青一色可用"雨过天青"一词来形容其单纯却又曼妙的色彩，符合雍正帝追求文雅、素净的审美标准。为求形神兼备，御窑厂除竭力烧出粉青釉外，更创造了不少新器形，此式八方瓶正是御窑的创新之作。
清 • 雍正（公元1723 -- 1735年）
款识：“大清雍正年制” 六字三行篆书款
器身呈四方形，唇口微侈，短颈，丰肩，方腹下收，颈肩部对置如意形耳，方圈足，通体施仿官釉，外底心青花书 “大清雍正年制” 六字三行篆书款。雍正一朝瓷艺精进，所出之仿占颜色釉，成就空前绝后，其中尤以仿赵宋官窑一项最为杰出，此瓶即体现了雍正一朝瓷器工艺绝古烁今的艺术成就。
清 • 雍正（公元1723 -- 1735年）
款识：“大清雍正年制” 六字三行篆书款
呈缸体钵式，敛口，圆腹下敛，浅圈足。通体及足内饰仿汝天青釉，足内青花书 “大清雍正年制” 六字三行篆书款。北宋汝窑器的釉色，天青色为主，釉面匀净滋润，清淡含蓄，明清两朝的景德镇御窑厂相继仿制汝窑器。雍乾仿宋汝窑器，一类不署本朝款识，器型、釉色、开片，刻意模仿宋汝窑器；另一类署本朝款识，釉色仿汝，式样丰富，造型多为本朝典型器。
清 • 雍正（公元1723 -- 1735年）
款识：“大清雍正年制” 六字三行篆书款
撇口，短颈，圆腹，圈足外撇。器身饰三条凸弦纹，肩部堆塑三羊首为耳，羊首高起，样式古朴。器内外通体施仿官釉，釉质肥厚，釉面莹润，开片自然疏朗。外底心青花书 “大清雍正年制” 六字三行篆书款。三羊尊亦称 “三栖尊”，为雍正时期的新式造型之一，器形仿占代青铜器，三羊首寓意 “三阳开泰”，象征国运昌盛，成为清代官窑瓷器的经典纹样。
清 • 雍正（公元1723 -- 1735年）
款识：“大清雍正年制” 六字三行篆书款
本器撇口，长颈，鼓腹，足胫外撇。器身饰模印仿青铜纹饰，腹部饰饕餮纹。通体施粉青釉，底书 “大清雍正年制” 六字三行篆书款，为清代雍正御窑仿商周时期青铜觚而烧制的单色釉瓷。青铜觚是商周时期的一种饮酒器。目前所见最早生产瓷质觚的窑口为南宋官窑，可知早在南宋时期，瓷质觚即已得到帝王的青睐。
清 • 雍正（公元1723 -- 1735年）
款识：“大清雍正年制” 六字双行双圈楷书款
撇口，短颈，丰肩，肩两侧饰铺首，硕腹下敛，高圈足外撇。器形取法上古青铜器而成，古雅端庄，肩贴饕餮衔环铺首。外底心青花书 “大清雍正年制” 六字双行双圈楷书款。铺首是古代建筑大门上的衔环兽面，汉代铺首多表现虎、螭、龟、蛇等神兽的面部，明清时期铺首主要以 “椒图” 的形象出现。椒图传说是龙生九子之一，性好闭，最反感别人进入它的巢穴，世人因而将其头部形象放在门上，取其紧闭之意，以图平安。
清 • 雍正（公元1723 -- 1735年）
唇口微侈，短颈，丰肩，肩部以下渐敛，足墙微微外撇。通体绘四层青花纹饰，颈部饰波涛纹，肩部饰如意云头组成之变形莲瓣纹，足墙饰如意云头组成的变形蕉叶纹，腹部绘饰折枝瓜果纹样寓意四时吉祥、瓜瓞绵绵。造型隽秀，曲线优雅，胎体洁白，釉色莹亮，纹饰构图疏朗，描绘细腻。
清 • 雍正（公元1723 -- 1735年）
款识：“大清雍正年制” 六字双行双圈楷书款
唇口微撇，短颈，溜肩，腹部下敛，浅圈足。外底心青花书 “大清雍正年制” 六字双行双圈楷书款。此梅瓶器形小巧，曲线别致，通体绘卷草纹，纹饰秀雅，反映雍正时期推陈出新的风格及精益求精的质量。此瓶在装饰纹饰里注入了新的西洋风格元素，通体绘饰洛可可式卷草纹，亦反映了当时中西艺术文化交流的鲜明特征。
清 • 雍正（公元1723 -- 1735年）
款识：“大清雍正年制” 六字双行楷书款
此瓶直口圆唇，长颈，颈部两侧饰兽首双耳，折肩，方腹，圈足，足墙外撇，通体青花纹饰外遍施柠檬黄釉，青花翠雅，黄釉明快。腹部边角均斜削四十五度，呈现多面造型。口沿下青花回文一周巧饰绿釉，别致新颖；颈部饰青花如意云头形开光花卉纹，腹部饰缠枝牵牛花纹。外底心青花双圈内书 “大清雍正年制” 六字双行楷书款。
清 • 雍正（公元1723 -- 1735年）
款识： “大清雍正年制” 六字双行双圈楷书款
小口，短颈，腹部浑圆，造型敦厚。外壁以青花满绘缠枝莲纹，圈足外底中央青花书 “大清雍正年制” 六字双行双圈楷书款。如此形制之小罐较为特殊，并不多见，此种小口罐状似石榴或圆球，本应有小型秀丽的器盖套于口外，但由于历史的沧桑，保存至今之完整器尚属少见。
清 • 雍正（公元1723 -- 1735年）
款识：“大清雍正年制” 六字双行双圈楷书款
盘敞口，浅弧腹，浅圈足，形制规整，胎骨细腻，釉质肥腴。盘心青花圆框内绘莲花及茎叶，以缎带束成一把，故 “束莲纹” 也称 “一把莲”。整器青花纹饰构图疏密有致，发色苍翠浓艳，具明永乐、宣德青花遗韵。底部青花书 “大清雍正年制” 六字双行双圈楷书款。瓷器上的束莲纹始见于宋代，耀州窑青瓷及元代和明代永乐、宣德官窑瓷器上常见，清雍正官窑多有仿制，寓意 “一品清廉”。
清 • 雍正（公元1723 -- 1735年）
款识 : “大清雍正年制” 六字双行双圈楷书款
敞口，弧腹，小圈足外撇，底心下凹，外底心青花书 “大清雍正年制” 六字双行 双圈楷书款。器壁葫芦与蝙蝠的纹饰组合含有福寿双全、福禄万代的美好寓意。粉青釉是青釉的一种，呈粉润的青绿色，如半透明的青玉，创于南宋龙泉窑，并风行一时。清雍乾时代，皇帝好古慕雅，雍正一朝，单色釉瓷的烧造被推上了瓷器制造史的最高峰。
清 • 雍正（公元1723 -- 1735年）
款识：“大清雍正年制” 六字双行双圈楷书款
菊瓣形器物为雍正皇帝最喜爱器形之一，在清文件中多次记载其亲下旨意订烧 的详情，例如《清档 ･ 雍正记事杂录》雍正十一年记事录：“十二月二十七日， 内务府总管年希尧家人郑天锡送来各色菊花式盘十二色呈览。奉旨：着江西烧 造瓷器处照此样各色烧造四十件。” 此碗当为一类故事。 同式菊瓣碗存世稀缺，碗型周正，器壁仿菊瓣形制作，线条优雅亦不失华丽之感。
清 • 雍正（公元1723 -- 1735年）
款识：“大清雍正年制” 六字双行双圈楷书款
碗端庄秀美，外壁施饰霁蓝釉，色泽匀净静穆，莹亮照人，口沿留白一周，内壁为莹润之白釉，内外二色对比鲜明。底施白釉，中心青花书 “大清雍正年制” 六字双行双圈楷书款。霁蓝本名 “霁青”，为仿宣德宝石蓝釉烧制而成，为雍正前期烧造技术和质量最好的御瓷之一。
清 • 雍正（公元1723 -- 1735年）
款识 : “大清雍正年制” 六字双行双圈楷书款
撇口，弧壁，圈足。外壁通施绿釉，釉面清亮晶莹，釉层匀净剔透，底心青花书 “大清雍正年制” 六字双行双圈楷书款。明清时期单色釉瓷的烧造迅速发展，雍正、乾隆对单色釉瓷器青睐，唐英在景德镇御窑厂督陶期间创烧了很多新的单色釉品种，单色釉瓷的烧造在清朝达到了历史最辉煌的顶峰。
清 • 雍正（公元1723 -- 1735年）
款识：“大清雍正年制” 六字双行双圈楷书款
撇口，深弧腹，圈足。外壁刻绘 “八子游园” 景象，八名孩童嬉戏于庭院间，或玩风车，或击鼓，或鸣锣，姿态神情各异，情态生动，童趣盎然。黄地绿彩婴戏图碗为明嘉靖御瓷的名品，晚明以来嘉靖官窑推崇的审美风尚仍旧深深影响着清代早期官窑的制作。清雍正时期延续烧制黄地绿彩婴戏图碗，不论胎质或釉彩及画工都远胜前朝。
清 • 雍正（公元1723 -- 1735年）
款识：“大清雍正年制”六字双行双圈楷书款
此碗外壁饰青花二龙腾飞于祥云之中，气势磅礴，口沿饰青花落花流水纹一周，淡绿彩涂饰留白浪花之上，碗心绘立龙捧寿图，点明此碗为贺寿之用。青花纹饰以外遍施柠檬黄釉，青花秾妍苍雅，黄釉明快娇亮，上下辉映，绚丽华贵。圈足足墙饰绿釉青花卷草纹，新颖别致。宣窑黄地青花乃一代名品，雍正时期御瓷摹古风行，雍正皇帝对黄地青花瓷尤为喜好，多有仿烧。
清 • 雍正（公元1723 -- 1735年）
款识 : “大清雍正年制” 六字三行双圈楷书款
雍正官窑器以花卉鸟虫见长，此时继承了传统的彩绘技巧，使得纹饰的描绘更加精细，比较著名的一种装饰手法是过枝法。过枝法虽然创自成化年间，却是在雍正时期才真正发展为广泛受到欢迎的装饰方式。此碗绘饱满的果实挂在略显纤细的枝头，外壁的枝干翻墙而进，使内外的图样有机地连成一体。翻飞的蝴蝶与鲜红欲滴的果实及浓淡有致的绿叶相映成趣，宛如一幅完整的画面折叠而成，构图简洁有力，表现手法新颖别致。
清 • 雍正（公元1723 -- 1735年）
款识：“大清雍正年制” 六字双行双圈楷书款
敞口，弧腹，圈足，胎釉轻薄莹润，外壁近口沿处饰绶带纹，外壁绘 “暗八仙” 纹，碗内心以斗彩绘饰蟠桃一对，外底心青花书 “大清雍正年制” 六字双行双圈楷书款雍正时期之斗彩以其釉彩精妍雅丽、布局巧妙空灵、纹饰静动兼蓄而备受推崇，承成化斗彩之妙。 “暗八仙” 亦称 “道家八宝”，为八仙所执的八件法器，暗指八仙本尊。碗心斗彩寿桃与外壁暗八仙纹相搭配，寓意八仙贺寿之意，为清宫祝寿之御用瓷器。
清 • 雍正（公元1723 -- 1735年）
款识 : “大清雍正年制” 六字双行双圈楷书款
十八世纪清宫盛行西洋风，瓷器以西洋花草入饰，效果新奇别致，展示出御瓷纹饰设计的新姿彩。雍正御窑斗彩瓷器，不但以仿明成化斗彩为能事，而且喜爱运用当时欧洲流行的洛可可手法表现西洋花草，瑰丽新颖。本品为西洋纹饰与中国制瓷技术交汇之佳作，其型轻盈优美，修胎极为规整考究，胎釉浑然一体，纹饰丽质非凡，荡漾出雍正御瓷独有的柔美婉约之气。
清 • 雍正（公元1723 -- 1735年）
款识：“大清雍正年制” 六字双行双方框楷书款
碗敞口微撇，深弧腹，圈足，胎地白净细致，胎体轻薄，釉色明亮，纹饰构图别致，发色典雅。外底心青花书 “大清雍正年制” 六字双行双方框楷书款。斗彩技法始于明宣德而臻于成化一朝，先以青花勾勒轮廓高温烧成之后，再填入釉上彩绘二次以上烧制而成，工艺繁冗，无论是造型，胎釉，纹饰彩绘之成就，成化斗彩皆冠于古今。雍正时期的斗彩瓷器继承了成化斗彩淡雅清丽之美，但却又多了雍正时期瓷器纹饰特有的一丝不苟的时代风格。
清 • 雍正（公元1723 -- 1735年）
款识：“雍正御制” 四字双行双方框楷书款
敞口，深弧壁，平底，矮圈足，外底心青花书 “雍正御制” 四字双行双方框楷书款。此雍正胭脂红地粉彩九秋图碗源于康熙时期的珊瑚红地粉彩九秋图碗，但器形较之娇小秀丽，发色更加粉嫩。胭脂红釉和珊瑚红釉皆为康熙时期创烧的低温红釉。胭脂红无论其有无款识，均为官窑，故修胎工整，造型典雅规范。
清 • 雍正（公元1723 -- 1735年）
款识：“大清雍正年制” 六字双行双圈楷书款
碗直壁深腹，矮圈足，呈墩式，因此又称 “墩式碗”。碗内光素无纹，外壁饰粉彩折枝石榴、荔枝、寿桃图案，寓意 “多子、多福、多寿”。外底心青花书 “大清雍正年制” 六字双行双圈楷书款。雍正时期粉彩呈色丰富鲜丽，打破了康熙瓷器色彩单调的局面。此碗近观可见果实色彩微微凸出釉面，具有晶莹的光泽，有的粉彩纹饰的边际甚至有彩虹般的光晕之微妙呈色。
成窑以五色为最，酒杯以鸡缸为最。
神宗时，尚食御前，成杯一只，值钱十万。
---- 清 ·朱琰 《陶说》
明 • 成化 斗彩鸡缸杯
眼前的这尊鸡缸杯，早在上世纪五十年代就被伦敦收藏家 Leopold Dreyfus 夫人收藏，此后被玫茵堂珍藏。2014年4月8日，香港苏富比举行中国瓷器及工艺品春季拍卖会，估价为 2-3 亿港元的玫茵堂珍藏 “明 • 成化 斗彩鸡缸杯” 成为本次拍卖的焦点，当时起拍价为1.6亿港元，在经过八口竞价后以2.8124亿港元成交。目前已知有17只成化斗彩鸡缸杯，除了四只可以流通外，另十三只都在博物馆里，其中台北故宫博物院10只，大英博物馆1只，纽约大都会博物馆1只，瑞士的鲍尔博物馆1只。
斗彩鸡缸杯
明 • 成化（公元1465 -- 1487年）
款识 : “大明成化年制” 六字双行双方框楷书款
鸡缸杯，即饰有子母鸡图的小杯，环绘公鸡携母鸡领幼稚觅食。此杯上宽下敛，斜壁，敞口，卧足，形如小缸。胎质细腻匀净，胎釉莹润洁白，薄如卵幕，润若琼玉。外壁淡勾青花，以深浅不同的黄、绿、红彩多次敷色填廓。青花发色淡雅恬静，红、绿、黄等釉上诸彩雍容华贵，姹紫嫣红，交相辉映。器身绘饰两组牡丹花卉湖石子母鸡图，形象率真生动，构图清雅隽秀，情趣盎然。底署 “大明成化年制” 六字双行双方框楷书款。
斗彩，萌于宣德，臻于成化。成化斗彩是一种釉下青花与釉上诸彩融合于一体的难度极高的新工艺，先使用成化时期特有的淡雅青花在景德镇御窑精炼而成的瓷胎上描绘轮廓线后上透明釉一次烧成，再以鲜丽脱俗的红、绿、黄、紫等诸彩填在釉上，入窑经低温二次以上烧制而成。成化斗彩的成功烧制，不但将明代制瓷成就推向了一个新高度，同时造就了后来五彩及粉彩的革新，为彩瓷艺术开辟了一条新的道路。鸡缸杯的诞生，是成化斗彩瓷器工艺的卓越体现，此杯无论胎质、塑形、绘饰、窑烧，皆一丝不苟，乃希世之珍、亘古重宝。它承载了成化皇帝的美学思想，折射了成化一朝的朝政与世风转换，标志了新兴的时代精神，数百年来享负盛名，为明清帝王、明鉴文士惜藏颂赞。
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
款识：“大清乾隆年制” 六字三行篆款
瓶直口，长颈溜肩，大圆腹下敛，矮圈足。器外壁施霁蓝釉，呈深蓝色，釉色匀净平整，足缘露胎，呈浅褐色。底施白釉，青花书 “大清乾隆年制” 六字三行篆款。天球瓶是受西亚文化影响的一种瓷器造型，始于明代永乐、宣德的景德镇窑，状若天球，故名 “天球瓶”。霁蓝釉瓷极为名贵，被誉为 “宝石蓝”，与霁红釉瓷、甜白釉瓷并称为永宣三宝。清雍正、乾隆朝仿古之风盛行，所烧造的天球瓶品种丰富，属宫廷大型陈设用瓷。
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
款识： “大清乾隆年制” 六字三行篆书款
本器造型仿占铜器觚形，长颈，喇叭口，扁圆腹，腹下端外敝，矮撇足。整器光素无纹仅于颈部及胫部处各饰凸弦纹一道，全器施粉青色仿汝釉，圈足露胎涂赭色汁一圈，圈足内青花书 “大清乾隆年制” 六字三行篆书款。
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
款识：“大清乾隆年制” 六字三行篆书款
瓶唇口，颈部对饰如意双耳，垂腹，高圈足，圈足底露台呈暗棕色，器底满釉，中心青花书 “大清乾隆年制” 六字三行篆书款。此瓶器形源自上古三代青铜器，古雅端庄；瓷釉仿汝窑釉色，色泽纯正，釉表均匀平整，釉面纯净如冰似玉，色泽古雅而不失亮丽，为乾隆仿古瓷器之佳作。
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
款识：“大清乾隆年制” 六字三行篆书款
撇口，长颈，鼓腹下垂，圈足外撇。器身通施粉青釉，整体以金彩描绘主副纹饰。口沿饰回纹、蕉叶纹、圆珠纹，颈部绘波浪纹、卷草纹、如意云头纹，对饰兽耳衔环铺首，器腹主体绘蟠龙朵云纹，底部绘饰莲瓣纹，圈足饰变形卷草纹及连珠纹。外底心金彩书 “大清乾隆年制” 六字三行篆书款。
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
款识：“大清乾隆年制” 六字三行篆书款
盘口，束颈，折肩，弧腹下收，圈足外撤。颈部饰一凸弦纹，通体施粉青轴，以浅浮雕的形式剔刻出七组纹饰、口沿饰卷草纹、颈内饰蕉叶花卉纹、双勾形边饰、套勾花卉纹、如意纹边饰，腹部主题文饰饰西番莲纹、足胫饰莲瓣纹，足墙处饰如意云头纹，外底心青花书 “大清乾隆年制” 六字三行篆书款。
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
款识：“大清乾隆年制” 六字三行篆书款
盘口，束颈，折肩，弧腹下敛，圈足。此壶典雅庄重，形体硕大，线条优美，造型及纹饰均仿自西周（公元前1046﹣公元前771）青铜器，通体施粉青釉，颈部以下以浅浮雕饰青铜器上之龙纹，外底心青花书 “大清乾隆年制” 六字三行篆书款。明清时期，博古纹经常被用来作为装饰的纹样，含有 “博古通今、崇尚雅趣” 的意思，此壶为乾隆朝典型的仿古瓷器之一。
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
款识：“大清乾隆年制” 六字三行篆书款
此瓶撇口，长颈，丰肩，鼓腹，圈足外撤，瓶心青书 “大清乾隆年制” 六字三行篆书款。单色釉品种，釉面匀臻光洁，色泽粉青；仿若明净之潮生，口沿下方暗刻夔龙纹、连珠纹、如意云头纹、蕉叶纹；肩部饰回纹，简体螭龙纹，垂叶纹；腹部饰几回螭龙纹装饰带。纹饰仿造上古青铜器，而造型是清代长颈瓶样式，为清代摹古而不泥古的思想，自成特色。
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
款识：“大清乾隆年制” 六字三行篆书款
此瓶直口，细颈，丰肩，扁圆腹下敛，颈部饰双如意耳，腹部上下各饰弦纹一圈，底刻 “大清乾隆年制” 六字三行篆书款。炉钧釉，创烧于雍正时期。雍正皇帝乐仿占创新，尤倾心于宋明钧瓷窑变之玄幻斑斓，为摹此釉，特派遣景德镇御窑厂匠，远赴数千公里外之河南禹县钧地访学烧瓷技艺，创烧出釉中带紫色斑纹瓷器。本瓶造型灵感源自中东地区金属器形，仿明初样式，但瓶颈与器身更为修长典雅。
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
款识：“大清乾隆年制” 六字三行篆书款
直颈唇沿，丰肩，圆腹下敛，颈肩部对饰管状贯耳，足底缘无釉露胎，底足涂釉，外底心阴刻 “大清乾隆年制” 六字三行篆书款。此瓶器形仿自明宣德官窑青花贯耳瓶、清雍正、乾隆两朝官窑造型相类者仅见于青花器，单色釉直颈贯耳瓶极为罕见。此器形态秀美，胎体较薄，瓶身满施红、蓝相间的炉钧釉，器身下部斑片较大，鳞次栉比。釉中的红色泛紫，似刚成熟的高粱穗色，因之称为 “高粱红”。
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
款识：“大清乾隆年制” 六字三行篆书款
此瓶形态优雅，呈犁形设计，器身自短撇缓缓延展至高耸的圆柱颈部。整体覆盖着镀金的橄榄绿釉色，唯独口沿一圈施以棕色釉彩，肩部则以蘸金雕饰蟠螭图案，螭龙獠牙锋利，鬃毛条理清晰，身形线条流畅，尾部分叉，细颅高昂。底部镌有蘸金 “大清乾隆年制” 六字三行篆书款。
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
款识：“大清乾隆年制” 六字三行篆书款
此瓶撇口直长颈，溜肩鼓腹，下腹内敛，浅圈足。底心书 “大清乾隆年制” 六字三行篆书款。整器圆润可爱，颈长而粗壮，腹圆挺，光素无纹，内外施茶叶末釉，器型规整，胎壁致密结实。釉色偏绿，期间隐匿的黄色末点，其色正如唐英所说的 “蛇皮青”。纯正茶叶末釉中黄色末点如同茶叶末点，釉面均匀，乃正统官窑器。
白玉觥
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
觥是盛酒器。这件白玉觥的艺术蓝本是早期的青铜觥，经匠人巧妙的再创作，使作品更加符合宫廷陈设用玉的标准。它从大处着眼，在点、线、面的结合当中，彰显古雅朴拙的气质，这也迎合了乾隆帝中晚年所追求的一种“返璞归真”的审美心态。在当时，此类玉觥在宫廷中属于陈设器，或置于案头，或置于多宝阁等处。
黄玉仿古凤形尊
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
凤鸟以整料黄玉雕成，局部有糖色玉质。玉凤昂首直视，圆眼勾喙，脑勺顶端羽冠勾转，嘴腮两侧饱满，精神抖擞。背部驮负一站立雏凤，腹胸前挺，其上并饰有上下堆栈的双层云肩式如意纹，用以表征玉凤的祥瑞寓意。身躯两侧的羽翼以摹古的几何线条表现，后翼内卷，爪足收于腹下。此黄玉凤尊乃目前所知尺寸最大者。
翡翠凤纹提梁壶
清中期
清代翠玉陈设器物兴于乾隆年间，盛于慈禧太后时期。此翡翠提梁壶以质地细腻纯透、玻璃光泽上等之翠绿玉种制成，由盖、壶、提梁等部分组成。盖为活环与提梁连接，壶套一活环，螭龙身与活环、提梁套连一体而成。提梁上部雕琢相视凤纹一对。壶外加配象牙架及基座。雕刻精细，与器物浑然一体，展示了精巧构思和工艺。
白玉双龙耳寿纹洗
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
玉洗乃是文房用具，是文人们在书房盛水洗笔之器。此洗青白玉质地，为上好的新疆和田籽料制成，略有黄色外皮，整料掏膛雕琢，玉质温润，如割凝脂。椭圆形制，造型规整大气，器壁均匀。器身两侧凸雕双龙首为耳，耳下套以活环。外腹部两面正中各雕一篆体的“寿”字，寿字两旁又各雕琢瑞兽纹。内壁光素无纹，底部浅雕兰花，底处四个如意云形足。此器既可用来盛水洗笔，也可做为精美的陈设品欣赏，是清代中期玉洗中珍贵的代表作品。
青白玉碗
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
款识：“乾隆年制” 四字双行隶书款
碗为青白玉制成，侈口，深腹，圈足，无杂质，纯净莹润，白中泛青，迎光而视，玉质纹理自然。碗底刻“乾隆年制”四字双行隶书款，圈足刻“甲”字款。 此碗造型简洁，工艺精良，全器光素无纹，却展现出玉文化所推崇之素简本质以及乾隆治玉之“良才不雕”的美学思想。
白玉巧色三羊开泰摆件
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
此器由白玉圆雕而成，雕一大两小三只羊，大羊居中，呈卧伏形状，四肢均收于腹下，羊尾着地。两只小羊，一前一后，一左一右在大羊身两侧。玉羊之作，今所见最早者为商代晚期器物，着重表现羊首。圆雕的玉羊则出现在汉代，羊多为卧形，身体肥壮而呈静态。明清时代的玉羊着重动态表现，比较写实，特别是清代玉雕羊形，造型已十分准确，骨骼、肌肉的表现更加突出。以三羊作器，俗称“三羊开泰”，取吉祥之意。此件三羊玉饰，羊为卧形，造型较低，可作为文房的陈设用品，也可作玉镇纸使用，而器物本身错落有致的大羊小羊亦可作为架笔的笔架，可谓一器多能，充分显示了乾隆宫廷御制玉器的精巧构思和精湛工艺。
白玉苏武牧羊摆件
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
此摆件以写实手法，圆雕苏武牧羊场景。作品选材白玉，质地水润有光泽。雕琢充分利用了玉材，构图疏朗。苏武手持节杖，眉须均清晰勾勒；羝羊，灵动活泼。线条起伏张弛有度，细节刻画精彩。羊上身为盖，掀开后实为水盂，设计巧夺天工。
青白玉阿弥陀佛像
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
阿弥陀佛，又称无量清净佛、无量光佛、无量寿佛，藏传佛教称为月巴墨佛，在大乘佛教信仰中是在西方极乐世界的主佛。此尊玉佛双臂自然下垂，手结禅定印，上托法钵，下半身双脚交足，全跏跌坐，长裙及地，只露出交叠的跣足，下承仰覆莲木座。清朝康熙、雍正、乾隆三位帝王都是虔诚的藏传佛教徒，随着乾隆中期和阗玉料不虞匮乏之后，玉雕佛像的制作渐多。
碧玉透雕松山献瑞图大香筒（一对）
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
这对香筒以碧玉镂雕而成，呈直筒状，圆口。外壁以通景雕松山献瑞图，怪石嶙峋，苍松挺立，亭台楼阁与山中高士隐约其中。整体纹饰布局自然，具层次感。
香筒是香具的一种，又名 “香笼”，与香炉异曲同工。由于呈直筒形，配以长形线香尤其合适，香气从筒身的镂空之处散溢而出。香筒于晚明逐渐流行，延用至清。制作香筒的材料多样，常见木制及竹制，而富贵人家更流行以玉制之。
痕都斯坦式翠玉花形钮香炉
清（公元1644 -- 1911年）
痕都斯坦玉器最初指今西亚与中亚相接（包括喀什米尔及西巴基斯坦）地区制作的玉器，该地区治玉业于十七世纪中叶达到高峰并延续至十八世纪，作品传入我国，深受清代宫廷的喜爱。痕都斯坦玉玉器形制上一般都极薄，上刻较深的异域风格的花纹，整体纤巧秀美，晶莹剔透。此件翠玉香炉深受痕都斯坦玉雕之影响，花形钮及底部，甚至整体花卉的刻工刀法皆迥异于传统。
碧玉雕夔龙纹双凤耳衔环盖炉连白玉座
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
此炉以上等和田碧玉制成，器体为长方形，分为盖、身两部分，盖面镂空凸雕一盘龙，器身两侧凸雕两夔凤纹耳并套有活环；炉体为四管式柱形，上部较宽大，下部至底足处逐渐收敛。器身上半部分以浅浮雕技法刻画多只夔龙，龙身交叉盘绕，下部雕饰六个篆体“寿”字。香炉是“香道”必备的器具，也是中国古代民俗、宗教、祭祀活动中必不可少的供具。
白玉雕云蝠纹双耳螭钮盖三足炉
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
炉由整块和田籽料雕琢而成。器身造型仿古代青铜圆鼎，炉盖及炉身装饰云蝠纹，炉盖作覆碗式，盖与器子母口相合，顶置扁圆形蟠螭纹钮，兽身灵活圆润。盖壁浮雕如意云纹，其间饰置三只蝙蝠。炉身平口，短束颈，折肩，圆鼓腹，肩出一对朝贯耳，底承三兽吞足，足微外撇，兽首拙朴有力。炉身外壁亦饰满如意云纹，云纹间飞绕六只蝙蝠。“蝠”为“福”字的谐音，蝙蝠纹与祥云纹的组合表现了人们对延年益寿的美好愿望。
碧玉三足香炉
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
此器以整块新疆和田碧玉制成，颜色鲜翠。圆口，腹部微鼓，凸雕六道戟纹，戟纹间浮雕变形的兽面纹。两侧凸雕兽吞式双龙耳，其上套以活环。底部雕出三个兽头形足。圆形盖面纹饰与器身纹饰相同，雕饰变形的兽面纹。盖顶凸雕龙戏珠钮，龙身盘成环状，双角后背，双长须搭于身体的两侧，口下部有一火珠。此香炉局部仿古代青铜器的器型及纹饰，但制作更加精致，纹饰更加繁复，玉质更为上乘，乃清代中后期时器物的特征。
白玉夔龙纹如意钮活环四足盖炉
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
炉为白玉质，通透晶莹，光彩夺目，具有较强的玻璃光泽。炉分器、盖两部分， 盖顶镂空雕作灵芝如意钮，或能焚香。肩部外凸，并饰四如意衔活环耳，古拙之中略增灵动。盖侧及炉身满饰夔龙纹，平底承四兽首足，与肩部如意衔环耳相间，错落有致。盖顶及口沿处、炉身口沿处及底部饰回纹一周，匀称典雅，为乾隆时期仿古之上品。
青白玉雕临泉图插屏
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
画意玉器多以山水人物为题，意在捕捉传统书画之神韵，并利用深浅浮雕营造出立体感，此外还仿效书画传统，于留白处书刻题识。本品为玉雕临泉图插屏，构图巧妙，雕工精湛，刻乾隆御制诗一首，题识“臣和珅敬书”，甚为少见。和珅，乾隆年间重臣。本玉插屏相信乃由和珅下令雕制，或上奉乾隆帝以表忠诚。
白玉饕餮纹小贯耳瓶
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
白玉质地，体形秀雅，瓶身扁，长颈两侧有双贯耳，腹部两侧饰以饕餮纹，肩部饰以蕉叶纹，采用阴刻和浅浮雕技法刻饰而成。饕餮纹，又称兽面纹，被视为驱邪避凶的象征，同时也代表了皇权的威严与神圣。此瓶造型古雅，线条流畅，纹饰精美，是乾隆时期玉器的佳作。
御制白玉雕如意常青松枝瑞鼠纹笔筒
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
明清时期文人重视文房用具与陈设，尤其以笔筒和笔洗为最多见。清代的皇家御用玉笔筒，代表了当时玉笔筒制作的最高水平，其中又以康熙、乾隆两朝的作品最为精湛。此笔筒采用上等羊脂白玉大料制成，筒身取古松段作主体，加以古松、灵芝、松鼠作纹饰，松干曲折盘绕，松树下盛开灵芝数朵，有松鼠嬉戏其间，灵动脱俗。
白玉雕福禄万代盖瓶
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
此器为葫芦形，瓶体光素，色泽脂白，有盖，盖顶至瓶身雕葫芦藤蔓，叶脉缠绕， 果实丰盛。这件葫芦瓶采用了圆雕、浮雕、镂雕等几种技法，精微工巧。葫芦象征着和谐美满，葫芦的枝“蔓”与万谐音，成熟的葫芦里葫芦籽众多，寓意 “子孙万代，繁茂吉祥”，葫芦谐音 “护禄” “福禄”，古人认为它可以驱灾辟邪，祈求幸福，使子孙人丁兴旺。
白玉灵猴献寿纸镇
清 十八世纪
玉质细腻，润如凝脂。雕灵猿抱一寿桃，猿屈膝并足，呈蹲坐状，手执寿桃一枚，桃饱满硕大，桃实及枝叶呈褐色，乃利用玉材中的沁色巧雕而成。猴子双目圆睁，嘴部微张，顽皮而充满灵气。猴捧寿桃，有“灵猴献寿”之吉祥寓意
白玉雕螭虎章
清中期
此章以白玉制成，色泽洁白温润，光气十足。印上采用透雕、圆雕等技法，刻画螭虎动态，整体顶部微隆，浑然有力，颇具气势，代表了清代中期高超的琢玉工艺水平。螭虎在中华传统文化中象征权威和力量。
清（公元1644 -- 1911年）
翡翠材质硕大规整，冰种质地，剔透润泽，色彩丰富。盖盒底部满雕荷叶纹，荷叶阴阳向背，反转自如。侧面巧借翡翠黄色部位，雕小朵荷叶，盒身巧雕随形葫芦，葫芦内再雕菱角、辣椒、苦瓜、石榴、蚂蚱等初秋果实和鸣虫，生动地刻画出金秋丰收的景象。此盖盒为清代宫廷翡翠雕观赏件的代表之作，成对传世，极其难得。
铜鎏金嵌料石冰梅纹钟表如意
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
此柄如意由铜鎏金托，嵌通体珍贵红、白、黄、绿顶级料石。如意头上嵌圆形表，以玛瑙巧色琢盖，外圈饰满绿松石。如意背面雕琢当时西方盛行的洛可可式卷叶花卉纹及凤鸟纹饰，整器最后再经鎏金处理，为十八世纪清宫中西文化交流产物。
白玉雕双蝠捧寿纹如意
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
如意取整块和阗白玉雕琢而成，玉质莹润，造型柔婉。如意首为灵芝型头，边缘起线随形而就。内中浅浮雕磬、寿、双蝠。如意柄背面打洼，正面隆起，中部穹隆处浮雕一枝梅花。雕琢纹饰简练雅致，“双蝠捧寿” 图案具有福寿吉庆的美好寓意。
白玉海屋添筹纹如意
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
天官式如意，和田白玉质地，灵芝头式样，手柄由头至尾渐宽，尾呈圭式。“海屋添筹”纹分饰头部及手柄。灵芝头边缘起框，内刻祥云仙境，田屋房舍隐于海水，仙鹤衔枝翱翔；手柄刻一株硕果累累的树枝直插灵石中。“海屋添筹”常用于祝寿，语出宋代苏轼《东坡志林》卷二：“海水变桑田时，吾辄下一筹，迩来吾筹已满十间屋。”
白玉福自天来人物山水纹如意
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
此如意以整块和田原石一体成形，如意头部作蝙蝠，口衔磐佩，首面四周起边框，中央先以剔地技法勾勒出仙翁和童子形象，再以压地隐起技法琢刻山石、流水细部纹饰。柄身中部微隆，由上而下渐宽，趾部呈元宝形。柄身正面雕五朵云纹，与首部的蝙蝠互衬，寓意福自天来、五福临门、五福兆庆。
黄玉 “一品青莲” 如意
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
此件玉如意以整块上等黄玉雕成，黄玉质地温润柔棉，灵芝式样上高浮雕技法巧饰 “一束莲” 纹，寓意 “一品清廉”。乾隆皇帝于燕闲清居时，手中大多会揣着如意。如意虽源于古代的抓痒工具，但随着文人的随身喜用，在清代，如意已然是富含祥瑞表征的祈福珍品。
珐琅彩 “西洋仕女出游图” 笔筒
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
款识：“大清乾隆年制” 六字三行篆书款
直筒，圆口，平底。足沿饰矾红地描金卷草纹一圈，口沿描金，内壁施松石绿釉。此珐琅彩笔筒于白瓷上绘制西洋仕女出游图，布局舒朗，设色明净，珐琅料颜色瑰丽，与洁润的白瓷互衬，突出珐琅纹饰之精湛。器身五位西洋贵族装扮绅士目送乘马车的女士，人物画法立体生动，山石树木则使用中国传统的勾勒、皴、晕染画法，中西风格结合，品格不凡。
墨彩书御制诗圆笔筒
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
款识：“大清乾隆年制” 六字三行篆书款
笔筒为文房用具之一，乾隆时期文房用具除了实用以外，更多是作为一种赏玩器，故乾隆御制诗文笔筒均为小件器，高度多为十厘米左右。本器器身呈圆筒状、深腹、平底，胎体匀厚，下承五凸形足。器内及器底通施松石绿釉，口沿与足端加饰金彩，器身外壁饰墨彩御制诗环壁一周，并以红料落 “乾隆宸翰”“惟一精惟” 朱白二印。
犀角又名“奴角”，是生长在犀牛鼻额上的角，为一种含有碳亮酿钙、氨氨酸等化学成分，具有清热、解毒、定惊等医药效能之珍贵药材。中国古代常用作装饰品，宋以后多以之制犀角怀。
莲花犀角杯
清 十七/十八世纪
此怀构思巧妙，将凹下的荷叶设计为怀体，线条简练、端庄古朴，与一旁精雕细琢的怀柄部分形成鲜明对比，极具艺术表现力。
陶渊明赏菊畅饮犀角杯
清 十七/十八世纪
该杯生动地刻画了陶渊明闲坐竹石花间赏菊畅饮的场景。正如他诗中所写 “秋菊有佳色，裛露掇其英。” “一觞虽独尽，杯尽壶自倾。”（陶渊明《饮酒·其七》）构图场景既展现秋景之清雅，又体现了文人隐士的高洁情操
“胡星岳” 款犀角雕螭龙纹杯
清早期
“胡星岳” 款犀角雕螭龙纹以整块犀角雕琢而成，色呈褐黄，光泽柔和。杯椭圆形，大撇口，下部内收，圈足。一边雕螭龙把手，扶于杯身，口沿内外侧饰回字纹，口沿下方趴伏一螭龙顾首回盼，杯腹部饰两周变体夔龙纹。该杯仿占造型，纹饰精美繁缛，巧妙雕琢把柄。足底中心有阳文 “胡星岳制” 四字双行篆书印款。胡星岳，明末清初刻犀角名家，以雕刻夔龙、仿占题材著称，传世作品甚稀。
犀角雕英雄杯
清 • 康熙（公元1662 -- 1722年）
此杯以犀角整挖圆雕而成，用料厚实，色如蜜蜡，以圆雕、浮雕配以透雕之技法，巧思构想塑一鹰一熊为杯身。琢鹰立熊背，熊踞鹰下。雄鹰敛翼身侧，扭首回望，趾爪有力蹲伏于卧熊之上；熊貌奇古，扭体撑持，在天为鹰，立地为雄，针锋相对，剑拔弩张， “鹰熊” 为 “英雄” 谐音，足见气魄。在犀角杯中，以鹰熊相叠雕制的作品极为罕见。
灵猿献桃灵芝犀角杯
清 十七/十八世纪
该杯运用多种技法将灵猿、桃、灵芝等元素融入杯身图案设计。猴与侯谐音，寓意 “封侯拜相”，桃子因为传说中的瑶池蟠桃而象征长寿，灵芝被视作仙草也同样象征健康长寿。因此 “灵猿献桃” 这一主题被用于表达 “加官晋爵” “延年益寿” 等美好祝愿。
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
款识：“大清乾隆年制” 六字三行篆书款
荸荠瓶因其腹部的矮肩形状与荸荠相似而得名。撇口，束颈，溜肩，垂腹，圈足外撇，底足露胎呈黑褐色。器身满绘纹饰，口沿饰花卉如意开光，颈部饰变形如意套勾花卉纹及金线钩边璎珞纹，肩部饰金线钩边如意纹，腹部饰金线钩边如意开光番莲纹，底部饰金线钩边如意开光朵花纹，圈足饰卷草纹。器身胎釉洁白，釉色莹亮，纹饰发色典雅。
青花粉彩缠枝花卉开光梅菊图御制诗文柿蒂耳瓶
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
款识：“大清乾隆年制” 六字三行篆书款
撇口，长颈呈喇叭形，椭圆腹，圈足外撇，此器形首创于乾隆朝，造型挺拔，流行至嘉、道两朝而不衰。颈部对饰堆塑柿蒂附耳，口沿、肩部及足胫分别以粉彩描绘如意云头、回纹及蕉叶，颈部绘缠枝花卉图，以粉色牡丹花为主体，穿插蝙蝠、万字结与红色柿果，柿果与如意纹边饰组成 “万事如意” 寓意；腹部开光周围绘缠枝莲花，其间缀有宝罄，与颈部所绘蝙蝠组成 “福庆连绵” 的寓意。
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
款识： “大清乾隆年制” 六字三行双方框篆书款
碗口微撇，折沿，斜弧腹，高足，外壁及盖面以矾红彩绘两条翼龙，镂空天鸡盖。本品为乾隆朝御瓷独特之品类，造型新颖别致，矾红色妍艳夺目，层次丰富，质地匀净，胎骨细薄轻盈，釉质莹润，显示出乾隆时期超高之制瓷工艺水准，碗心内红彩书 “大清乾隆年制” 六字三行双方框篆书款。
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
款识： “乾隆年制” 四字双行篆书款
直口，丰肩，腹部往下渐敛，圈足，器身造型小巧，胎薄体透，釉色洁白莹润。瓶身通体饰斗彩缠枝莲纹，肩部饰如意云头纹，足部饰而莲瓣边纹，底书 “乾隆年制” 四字双行篆书款。
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
款识： “大清乾隆年制” 六字三行篆书款
此瓶呈葫芦式样，器身通体以釉里红线描纹饰，色彩均匀润秀，龙纹勾勒精细工整，笔触气韵流畅。外足底部中央青花书 “大清乾隆年制” 六字三行篆书款。釉面肥润，釉里红发色典雅，纹饰笔触纤细，为乾隆时釉里红品种的经典之作。葫芦瓶自唐以来因其谐音 “福禄”，且器形像 “吉” 字，故又名 “大吉瓶”，寓意大吉大利。
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
款识： “大清乾隆年制” 六字三行篆书款
短直颈，阔口，丰肩，圆腹微微下敛，浅圈足。口部饰回纹，罐身以斗彩及粉彩绘庭园婴戏，外底心青花书 “大清乾隆年制” 六字三行篆书款。婴戏图作为传统的绘画题材，兴起于隋唐，成熟于两宋，至元明清为其繁盛期，是最受喜爱的传统吉祥题材之一。此确绘饰五个童子活泼可爱，姿态各异。中间的童子一手举着鱼灯笼，左右童子各持盘长结及罄石围绕两旁，寓意吉庆有余；稍远两侧童子分別抱着如意及花瓶，寓意平安如意。
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
款识： “大清乾隆年制” 六字三行篆书款
直口微撇，器口以下渐放，短颈，溜肩，垂腹，圈足，肩两侧对饰变形螭龙耳，因倒置器身则形似鹿头或牛首，故常称作 “鹿头尊” 或 “牛头尊”。足内青花书 “大清乾隆年制” 六字三行篆书款。鹿头尊始于清康熙，至乾隆时期盛行。此器造型端庄清秀，器壁饰以青花，自上而下依次绘回文、锦地团寿、如意云头、缠枝莲、仰莲瓣、卷草等六层纹饰。
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
款识： “大清乾隆年制” 六字三行篆书款
器呈六方形，撇口，长颈，折肩，弧腹，圈足内墙陡直，足端宽平，底青花书 “大清乾隆年制” 六字三行篆书款。此器周正端庄，其形为六方，高二尺，是方器中少见之巨作。以肩为界，上部绘折枝花卉，下部绘石榴、佛手、寿桃等折枝花卉纹，寓意 “多子、多福、多寿”。器身六道棱线及圈足上分别绘饰西洋巴洛克式卷草纹或花卉纹，口沿饰回纹，腹颈相间处饰 “卍” 字纹及如意云头纹，乃中国传统题材与西方当时流行的艺术风潮之融合。
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
款识： “大清乾隆年制” 六字三行篆书款
直口微敞，短颈，溜肩，圆腹下垂，颈部对饰鸠耳衔环，高圈足外撇。腹部主题纹饰以缠枝花卉为主，口沿饰锦纹，颈部饰蕉叶纹，肩部饰如意云头纹，底部饰莲瓣纹，圈足饰卷草纹。外底心青花书 “大清乾隆年制” 六字三行篆书款。青花鸠耳双环尊为雍正朝创新器形，乾隆时期沿用，器形周正巨大类似鹿头尊，颈双侧加饰鸠耳衔环，取鸠耳长寿之意，为典型清代宫廷之陈设器物。
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
款识： “大清乾隆年制” 六字三行篆书款
贯耳尊流行于清乾隆时期，系取形自商周尊彝，古朴典雅，多见六方式，四方者不多见。此瓶呈四方口，直颈溜肩，弧腹见方，颈两侧对饰贯耳，腹身曲线刚柔并济，体态雍容。整器通体以青花装饰，口沿绘海涛、璎珞纹，颈部分饰上下二道弦纹，间以缠枝花卉纹填饰，器腹作桃形开光，内绘九桃五幅，寓意 “五幅捧寿” “福寿双全”，乃为万寿节（皇帝生辰）所奉用之纹饰。
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
款识： “大清乾隆年制” 六字三行篆书款
唇口，短颈，扁圆腹，颈部两侧对饰夔龙耳，椭圆形矮圈足，底心青花书 “大清乾隆年制” 六字三行篆书款。此式扁瓶非传统造型，或源于中东地区金属器形，流行于明永宣时期，雍乾两朝对其均有摹制与化裁，并较原型更见清秀，在清宫的正式名称为马挂瓶。主题纹饰绘正面龙纹为明清瓷器装饰龙纹的一种，乾隆时期正面龙纹的显著特征是纹饰繁复，绘画细致，龙头上宽下窄，龙角突出，龙身雄健壮硕，爪牙锋利，饶富动感。
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
款识： “大清乾隆年制” 六字三行篆书款
敞口，长颈，鼓腹下敛，圈足外撇。自上而下以青花绘饰七重纹样，分别为蕉叶纹、回纹、缠枝花卉、卷草纹，肩部维贴模印三羊首，颈腹之际各饰双道凸弦纹三组，外底心书 “大清乾隆年制” 六字三行篆书款。三羊尊为清宫御瓷之珍稀造型，深得雍乾二帝所爱，三羊尊古雅敦实的造型体现草古精神之一面，而三羊铺首之装饰则寓三阳开泰之意，“羊” 与 “阳” 谐音相通，含大地回春，万象更新之意。
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
款识： “大清乾隆年制” 六字三行篆书款
口作蒜头形，弧形长颈，溜肩，垂腹，圈足微外撇。乾隆一朝蒜头瓶式样丰富多彩，此青花蒜头瓶造型俊雅庄重，器身线条遒劲有力，通体绘青花缠枝并蒂莲纹，枝叶舒卷自如，绮丽秀美，青花浓妍青翠。花叶边沿留白的画法为清代雍乾之交御窑莲纹的独特画法。并蒂莲属荷花中的千瓣莲类，是花中珍品，集莲荷之精华于一身，自古以来即被视为吉祥喜庆的征兆与善良美丽的化身。
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
款识： “大清乾隆年制” 六字三行篆书款
乾隆一朝在唐英榷陶之际，御用瓷质文房用品的烧造达到空前的盛况，此器属于乾隆御用笔洗中的镗锣洗，造型端庄敦实，洗心中央绘正面八瓣大莲花，周围饰莲托八宝纹，内壁上下分饰卷草纹和变形花头纹，外壁微弧，中间饰一道凸弦纹，上下分饰回纹与缠枝花卉纹。底部圈足满釉，留有露胎涩圈一周，为垫圈托烧之痕迹，乃康熙中期以后笔筒垫烧工艺的延续。
有清一代宫廷御瓷的一些品种与器形始终前后相袭，每朝必备，每岁必制，旧档称 “岁例供瓷”，青花赏瓶是为一例。赏瓶始创于清雍正官窑，存世甚罕，目前所知仅两件书写雍正年号款的青花缠枝花卉赏瓶，乾隆朝以后广泛流行，因多用于皇帝赏赐下臣而得名。品种以青花为主，后期亦多见粉彩与单色釉地描金。缠枝什锦花卉纹为主题纹样，乾隆官窑开始腹部主题纹样有单层与双层之分。每朝青花赏瓶之时代特征鲜明，此一套青花赏瓶，囊括乾隆至宣统七朝的风格，品相均完美无损，排列成组，颇为蔚观。
青花赏瓶
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
款识： “大清乾隆年制” 六字三行篆书款
青花赏瓶
清 • 嘉庆（公元1796 -- 1820年）
款识： “大清嘉庆年制” 六字三行篆书款
青花赏瓶
清 • 道光（公元1820 -- 1850年）
款识： “大清道光年制” 六字三行篆书款
青花赏瓶
清 • 咸丰（公元1851 -- 1861年）
款识： “大清咸丰年制” 六字双行楷书款
青花赏瓶
清 • 同治（公元1861 -- 1875年）
款识： “大清同治年制” 六字双行楷书款
青花赏瓶
清 • 光绪（公元1875 -- 1908年）
款识： “大清光绪年制” 六字双行楷书款
青花赏瓶
清 • 宣统（公元1909 -- 1912年）
款识： “大清宣统年制” 六字双行楷书款
清 • 道光（公元1820 -- 1850年）
款识： “慎德堂制” 六字双行楷书款
瓶直口，简状长颈，溜肩，长圆形腹，腹下收敛，圈足，足底红彩书 “慎德堂制” 四字双行楷书款。口沿饰如意云纹，胫部饰海涛纹，器身绘苍龙穿云戏珠纹。慎德堂为圆明园内的一组建筑，修建于道光十年，是道光皇帝在圆明园内的一处生活行宫，晚年主要生活在此。以 “慎德堂制” 款为代表的堂名款在道光年间极为盛行，这类器物制作精良，堪称当时制瓷最高水准。
清 • 道光（公元1820 -- 1850年）
款识： “慎德堂制” 四字双行楷书款
此扁方瓶为道光时期的官窑瓷器，敦实而别致，颈部与足墙外侧分别以青花绘画缠枝莲纹和对称夔龙纹，青花色泽妍丽明快，两侧耳饰精巧华美，设色绚丽，为模印贴塑祥蝠衔双桃纹，寓意福寿双全。瓶身前后左右铺陈出主题纹饰十八罗汉图，诸尊者姿态各殊，各执法器以明身份。瓷器画风写实工细，须眉毫发刻画入微，衣纹细劲流畅，恍若行云流水。
清 • 道光（公元1820 -- 1850年）
款识： “大清道光年制” 六字三行篆书款
全器白地以红绿二彩绘就而成，外壁见瓣瓣落英，徐徐洒落，逐波而流，浅翠苲草，缓缓飘零，众鱼逍遥，享受戏水之乐。在古典诗词中 “落花” “流水” 代表伤春、惜春的情绪，但加入灵动的游鱼之后，变成静谧美好的春日景象，极富意趣。
通过 “中国历史年表” 来展示龙美术馆的馆藏文物，大多数还是明清时期的瓷器居多，不过这些瓷器品相都是非常 OK 啦
夏、商、周、秦 -- 6件文物
【商代】 甲骨刻辞三十四例
【商末或约公元前1072年】 小子䍙簋
【西周】 青铜兮甲盘
【东周】 黄玉瑞兽玉佩饰
【春秋】 青铜芮公鼎
【战国】 青铜错金银嵌琉璃乳钉纹方壶
两汉、三国、两晋、南北朝 -- 2件文物
【汉】 跽坐吏玉灯、盘
【西汉】 青玉羊形水丞
隋、唐、五代十国、宋、辽、夏、金、元 -- 8件文物
【晚唐至北宋】 太古遗音琴
【宋】 龙升雨降琴
【宋】 朱晦翁藏仲尼式琴
【北宋】 汝窑天青釉洗
【南宋】 官窑青釉八方弦纹盘口瓶
【南宋】 官窑琮式瓶
【十一至十二世纪】 铜瑜伽士坐像（西藏）
【元】 青花水波云龙缠枝莲花纹大罐
明 -- 唐卡、菩萨造像、瓷器
【明 • 永乐】 甜白釉暗花榴开百子玉壶春瓶
【明 • 永乐】 青花缠枝牡丹纹净水瓶
【明 • 永乐】 青花花卉锦纹如意耳扁壶
【明 • 永乐】 御制红阎摩敌刺绣唐卡
【明 • 永乐】 铜鎏金地藏王菩萨
【明 • 永乐】 铜鎏金无量寿佛
【明 • 洪熙】 永乐仁孝文皇后 “青玉龙钮谥宝”
【明 • 宣德】 青花鱼藻纹十棱菱口大碗
【明 • 宣德】 青花矾红彩 “海兽图” 高足杯
明、清 -- 基本上都是瓷器
【明 • 成化】 斗彩鸡缸杯
【明 • 正德】 斗彩内暗花外云龙纹碗
【明 • 嘉靖】 黄地红彩穿云游龙纹罐
【明 十七世纪】 黄花梨如意云纹独板面翘头案
【明 • 崇祯】 “崇祯壬午冬月青来监造” 冲天耳金片三足炉
【明 十七/十八世纪】 陶渊明赏菊畅饮犀角杯
【清】 缂丝加绣《三星图颂》轴
【清 • 顺治】 “大清顺治年辛丑邺中比丘超格虔造供佛” 冲天耳三足炉
【清 • 康熙】 万寿尊
【清 • 康熙】 青花十二月花神杯
【清 • 康熙】 五彩十二月花神杯
【清 • 康熙】 斗彩缠枝花卉纹万寿直口碗
【清 • 康熙】 粉红地珐琅彩开光花卉纹碗
【十七世纪晚期】 铜鎏金无量寿佛立像
清、中华民国、中华人民共和国
【清 • 雍正】 青花釉里红云海腾龙大天球瓶
【清 • 雍正】 粉彩菊花折沿盘（一对）
【清 • 雍正】 粉彩三多果纹墩式碗
【清 • 雍正】 胭脂红彩菊瓣盘
【清 • 雍正】 墨彩山水图碗（一对）
【清 • 雍正】 珊瑚红地珐琅彩牡丹纹碗
【清 • 雍正】 胭脂红地粉彩九秋图碗
【清 • 乾隆】 黄地洋彩锦上添花暗八仙双龙耳瓶
【清 • 乾隆】 宫粉地洋彩鹤鹿同春如意瓶
【清 • 乾隆】 珐琅彩庭院婴戏图绶带耳葫芦扁瓶
【清 • 乾隆】 珐琅彩 “西洋仕女出游图” 笔筒
【清 • 乾隆】 洋彩黄地粉青透龙夹层吉庆有余玲珑尊
【清 • 乾隆】 粉彩镂空团螭龙纹 “时时报喜” 转心瓶
【清 • 乾隆】 御制紫檀木雕八宝云蝠纹“水波云龙”宝座
【清 • 乾隆】 御制御用剔彩云龙福庆有余纹宝座
【清 • 乾隆】 和阗 白玉 御制诗 “赶珠云龙 ” 如意
【清 • 乾隆】 “乾隆御用” 御题诗澄泥伏虎砚及紫檀盖盒
【清 • 乾隆】 “春耦斋” 白玉玺
【清 • 乾隆】 “大观堂宝” 和阗青玉玺
【清 • 乾隆】 铜鎏金蓬莱八仙音乐座钟
【清 • 乾隆】 铜胎掐丝珐琅三足炉
【清 • 道光】 粉彩落花流水游鱼图瓶
【清 • 道光】 青花缠枝莲纹粉彩十八罗汉图扁方壶
【清 • 道光】 青花云龙纹瓶
【清 • 乾隆、嘉庆、道光、咸丰、同治、光绪、宣统】 7件青花赏瓶
葫芦 “万代大吉” 缂丝挂屏
清 • 乾隆（公元1736 -- 1795年）
缂丝挂屏，双面纹饰一數，正面在缂丝背景上，织大吉大利葫芦万代图。画面中四位儿童托着肥硕的葫芦过海，红色葫芦上再饰许多小胡芦错落排开，上下腹都圆形开光，分别金色织出楷体“火” “吉”，圆形开光外围一圈蝙蝠纹，颈部系绶带向两侧扬起，画幅左右两边伸出灵芝、牡丹。仙童、葫芦、蝙蝠、灵芝、牡丹皆为传统纹饰，具有长寿富贵，子孙万代的吉祥寓意。此种纹饰流行于清代宫廷。