『 金字塔之巅：古 埃及 文明大展 』是 上海 博物馆“对话世界”文物艺术大展系列第四展（展期：2024-07-19 ~~ 2025-08-17），展览汇集492组788件古 埃及 文明不同时期的珍贵文物，包括图坦卡蒙、阿蒙涅姆赫特三世以及拉美西斯二世等法老雕像，成套木乃伊棺，女王金饰以及萨 卡拉 地区新发现的彩绘木棺、动物木乃伊和雕像等重磅展品。这些文物精选自 埃及 国家博物馆、 卢克索 博物馆、 苏伊士 博物馆等七家 埃及 重点博物馆和萨 卡拉 地区的最新考古发现，其中超过95%以上的文物为首次来到 亚洲 ，共同为观众揭秘古 埃及 文明面貌。
整个上博一楼的三个展厅都是 “金字塔之巅：古 埃及 文明大展” ，分别对应古 埃及 大展的三个板块：
① 法老的国度 The Land of The Pharaohs
② 萨 卡拉 的秘密 The Secrets of Saqqara
③ 图坦卡蒙的时代 The Age of Tutankhmun
每个展厅只能进一次，进展厅刷身份证，出展厅后就不能再进去了。不过也可以耍滑头，借口上个厕所，在手上盖个章，又可以重新进场了（据说有15分钟的限制） 
在二楼第二展厅， 上海 博物馆打造了古 埃及 文明大展的元宇宙展厅 -- “消失的法老：胡夫金字塔沉浸式探索体验展”，时长45分钟。这个VR展是单独售票（238元/人），着实不便宜，我没有观赏 
【 第一展厅（原为青铜馆）法老的国度 】
《法老的国度》是古 埃及 文明的一个概览，以创世神话为起点，从对神的信仰、王权的发展、贵族的生活、工匠的生活、来世信仰这几个部分展开，希望给观众一个全方位的系统的古 埃及 文明知识的普及。该版块也是三个版块中展览规模最大的一个版块，展出文物300余件，展品涉及史前彩陶，太阳神， 埃及 众神，法老和王后雕像，童年荷鲁斯，法老镀金面具，法老的项链，神秘的荷鲁斯之眼，圣甲虫，最早的肖像画，彩绘木棺，纸莎草《亡灵书》等。
由于展品内容丰富，精品文物众多，我用了5个小时，9：00 入馆，14：00 出展厅（实际上应该再多花些时间仔细看看，因为后面两个展馆内容相对少一点）。《法老的国度》展品内容分为六个单元：
① 众神初现 秩序旦始。 排队顺着一个圆形展台兜一圈，所有展品打卡一遍。重点文物是 “复活的奥赛里斯像”、“守护国王的神鹰雕像”、“带有赛门凯特王名的石碑”。
② 秩序典章 王权王道。 展品分列在 通道 的两侧，这个 通道 是最为拥堵的地方。 通道 的顶端摆放着一尊花岗岩制作的“拉美西斯二世挪用的神像”。重点文物是 “阿蒙涅姆赫特三世像”、“拉美西斯二世像”、“瓦赛赫项圈”、“哈特谢普苏特跪像”。
③ 仪式生活 等级社会。 重点文物 “怀抱阿蒙神龛的玛胡赫跪像”、“卡埃姆赫赛特及妻儿彩绘雕像”、“彩绘太阳船模型”、“塔普大祭司夫妻像”。
④ 斯文斯道 文人雅士。 着重介绍古 埃及 的“象形文字--圣书体” 以及书吏的雕像，大多为方雕，其中“森奈穆特与公主柰芙尔拉像” 最是令人感到亲切…其他重要文物 “向图特摩斯三世献礼石碑”、“梅米彩绘假门”、“狒狒形图特像”、“包金朱鹭像”。
⑤ 交融再造 埃及 与 地中海 世界。 以展厅中央的“三种文字书写的双语石碑”来展示 埃及 与 地中海 文明的交融。此处展示了不少面具，其中有几副镀金面具特别耀眼-- “镀金木乃伊面具”、“女孩木乃伊肖像”、“镀金木乃伊面装饰布，还有彩绘的木乃伊面具也是色彩极为华丽 “；重要文物“舍尚克二世与阿蒙神像”、“斯芬克斯像”、“伊西斯怀抱荷鲁斯像”、 “哈托尔站像”、“帕迪亚斯之子帕卡赫孔苏的方雕”。
⑥ 永恒回归 来世信仰。 最令人瞩目的当属一排竖列的4个棺木 “佩德阿蒙的彩绘人形棺”，以及“阿蒙纽 特纳 赫特彩绘人形内棺”；还有两件文物值得细细欣赏，那就是亡灵书--“阿蒙祭司的墓葬纸草”、“阿蒙女歌者的《亡灵书》”；重点文物““巴”小雕像”、“彩绘萨布提匣”、“塞 提尔 伯尼卡诺匹克罐”“书吏卡的塞尼特棋盒与13颗棋子”、“河马雕像”（这件文物着实惊艳，是一只湛蓝色的小河马，有些不可思议。这种蓝色材料就是文物说明牌上经常提到的 -- 费昂斯）。
【 第二展厅（原为临时展厅，专用于作特展之用）萨 卡拉 的秘密 】
这个展厅的文物主要分为两大部分，前面主要展示动物木乃伊，重点是“猫 🐈” 木乃伊，后面主要展示木乃伊彩绘人形棺（这个展厅我用了2小时，大多数人集中打卡猫神，展厅人巨多，后面的木乃伊彩绘棺比较多，可能是审美疲劳，不少人匆匆一览而过）。
《萨 卡拉 的秘密》展品内容分为4个单元：
① 神圣动物崇拜中心。 浅显的介绍各种动物木乃伊，重点文物 “彩绘神龛上的鹰神像”、“牛犊像”、彩绘木制鹰头人形棺模型”。
② 猫神与猫神庙。 此展厅着重呈现“猫 🐈”木乃伊，看到迷人的猫🐈被制作成严严实实包裹的如同“粽子”，着实有些瘆人。重点文物“猫坐像”、“塞赫迈特护身符”、“ 巴斯 泰特立像”。
③ 猫神祭司的生活。 聚集了众多木乃伊彩绘人形棺，既有色彩艳丽，图案繁复的彩棺，也有色彩单一，装饰简洁的素棺。不过最吸引人的倒是小巧的“萨布提俑”（类似 中国 墓葬中的人俑）和彩绘普塔-索卡尔木雕。重点文物：“彩绘木制金字塔锥”。
④ 复活之都。 这部分展品相对较少，最主要的就是以锥形台阶摆放的各式人物小雕像，也是极为精美的。
【 第三展厅（原为雕塑棺）图坦卡蒙的时代 】展厅布展的极为精巧，展品相对较少（我用时1个半，从9：00～17：30，整个展览用时8个半小时）。入展厅先要经过一段幽暗摩挲的墓道，随后看到“图坦卡蒙” 死而复生的环绕影视。展厅主要陈列了6尊大的雕像，特别是“阿蒙荷太普四世（埃赫那吞）巨像”与“图坦卡蒙巨像，被埃耶和赫伦布挪用”分列展厅的两头相对而立，煞是🈶排场。
《图坦卡蒙的时代》展品内容分为3个单元：
① 帝国之神阿蒙。 领衔的自然是头戴平顶冠的“阿蒙神头像”。重点文物：“带有阿蒙荷太普三世王名的塞赫迈特坐像”、“饰有黄金、象牙和费昂斯的木箱，带有阿蒙荷太普三世和泰伊王后的王名”、“泰伊王后站像”。
② 阿玛尔纳的变革。 最重要展品就是“阿蒙荷太普四世（埃赫那吞）巨像”，其他重要展品：“图雅的卡诺匹克罐”、“纳芙蒂蒂头像”、“埃赫那吞及家人浮雕”。
③ 少年法老的回归。 最重要展品是2尊雕像“图坦卡蒙巨像，被埃耶和赫伦布挪用”和“拉美西斯二世与两女神”，另外重要展品：“黄金花冠，带有塞提二世和塔沃瑟瑞特王后的王名”、“国王头像习作”、“串珠项圈”。
“金字塔之巅：古 埃及 文明大展” 非常棒，值得细细品味。虽说人多，但静下心来笃悠悠欣赏还是可以的。展览至2025年8月17日，喜欢的蜂友可以慢慢安排起来 
仪式生活 等级社会
RITUALISTIC LIFE SOCIAL HIERARCHY
古埃及人很早就意识到了自然界的变幻莫测，他们试图用神话去解释自然万物的变化，用各类仪式、魔法和巫术与神明沟通，以达到趋吉避祸的目的。这些仪式往往配合着自然的节律和星象的变化。从供奉诸神到祭祀祖先，从国王加冕到亡者下葬，古埃及人活在仪式的世界里，以这种方式化无常为恒常。
通过对仪式的解读，一个等级分明的金字塔形社会呈现在我们眼前。贵族精英阶层在各种仪式中扮演的角色最大程度地彰显着他们的社会地位，我们了解最多的也是这部分人的生活。今天所见的古埃及贵族雕像，多用于墓主死后的供奉仪式，因此也和国王雕像一样具有程式化、标准化的特点。除此之外，雕像也是古埃及精英阶层身份的表达，上面通常刻有人名、头衔和祈祷文，确保墓主在现世和来世都获得“永生”。
怀抱带太阳神颂歌碑的拉美斯跪像
A statue of the priest Ra - mes holding a plate with a circular top
新王国时期（公元前1550年一前1069年）
高42.0厘米 石灰岩 苏伊土博物馆藏
祭司拉美斯身穿豹皮长袍跪地，手持一块石碑，石碑顶端上部有日轮和太阳船的图案，下部则刻有对太阳神的颂歌。
古埃及贵族墓碑的发展经历了一系列变化：在古埃及国家形成的时期，于阿拜多斯出土的最早贵族墓碑仅仅是一块刻画有名字的石头，形状也不甚规则。到了古王国时期，所谓的 “墓碑” 可分为两种，一种是彩绘的板材，与室内的砖石一样镶嵌于墙根，同时记录有随葬品清单；还有一种依附于石制假门，门框上缘先刻蚀出一个方框，框中再刻画文字，后来方框部分逐渐脱离假门，演化为独立的牌匾。中王国时期，正式形成墓碑的经典形制，一块立于地面的石板，置于室内或墓前，从正面看上部为半圆形、下部为长方形，该轮廓此后一直沿用。新王国以降，除了经典形制外，另外出现了许多特别的碑刻，其中一种便是墓主人形象跪在墓碑之后的跪姿抱碑像。
雕像的主人拉美斯身上的豹皮暗示他可能是一位塞姆祭司。塞姆祭司是将尸体制成木乃伊并在包裹木乃伊时念诵咒语的防腐师，他们精确说出的咒语是保证死者的永生所不可或缺的；他们还负责死者的开口仪式，以使死者的灵魂能够呼吸、说话，能够接受食物和饮料等供品。因此塞姆祭司备受尊敬，身上的豹皮长袍是辨识他们的重要特质。
怀抱阿蒙神龛的玛胡赫跪像
Kneeling statue of Mahuhy embracing the shrine of Amun
新王国时期（公元前1550年一前1069年）
高38.5厘米，宽15.0厘米，长23.0厘米 片岩 埃及国家博物馆藏
这件雕像属于一种独特的方雕类型，即供奉者双手捧抱着神龛，凸显了神明与供奉者之间的亲密关系。这类雕像最早出现于新王国时期，一直流行至希腊罗马时期。
这件跪像方雕描绘了高级贵族玛胡赫怀抱阿蒙神龛而跪地的虔敬形象，他身穿精致宽袖长袍，头戴过肩假发。神龛两侧的铭文如下：献给阿蒙第一祭司玛胡赫的 “卡”（古埃及的灵魂概念之一），献给世袭贵族、市长、王室书吏、南方和北方的所有祭司的总管玛胡赫的 “卡”，第一先知、伟大的赞美者、供品的书吏、阿蒙神的谷仓总管玛胡赫。
在古埃及语中，雕像一词的本义是 “使他存活者”。雕像作为死者的化身放置墓中，接受祈祷和供品。在神庙中立像也出于同样的目的，雕像主人常在铭文中宣称置身神庙是为了永远不远离神。
绘有田凫鸟的费昂斯饰带（Fragment of a frieze with a rekhyt birds）
新王国时期（公元前1550﹣前1069年）
费昂斯 埃及国家博物馆
绘有田凫鸟的费昂斯饰带（Fragment of a frieze with two rekhyt bird）
新王国时期（公元前1550﹣前1069年）
费昂斯 埃及国家博物馆
彩绘夫妻坐像（Painted seated statue of Ak and Hetepherneferet）
第5王朝（公元前2494﹣前2345年）
石灰岩、颜料 埃及国家博物馆
卡埃姆赫塞特及妻儿彩绘雕像（Painted group statue of Kaemheset with his wife and son）
第6王朝（公元前2345﹣前2181年）
石灰岩、颜料 埃及国家博物馆
墓主人及其家人的雕像在古王国时期贵族阶层的墓葬中是必不可少的存在，意味着家庭成员在来世依旧能够温馨幸福地生活在一起。卡埃姆赫塞特与妻儿的彩绘石灰石组雕表现出了古王国时期此类雕像的关键特征：夫妻二人并肩而坐，身居高位的丈夫头戴精致的假发，正襟危坐，妻子则亲昵地用右臂揽住丈夫，表示对一家之主的支持和守护。他们的儿子立于父母之间，身高仅到父母的小腿，赤裸全身，吸吮食指，留有短发，体现出古埃及儿童的典型特征。
同时，雕像体现出古埃及人对于不同性别的刻画：丈夫和儿子的肤色为红褐色，因为男性往往在户外劳作，晒得较黑；女性则应久居深宅、肤色白皙。肤色是男女不同社会角色的体现。这也是古埃及艺术的特点之一：用象征性的图像语言来传达深层次的社会和文化含义。
雕像（Statue）
第5王朝（公元前2494﹣前2345年）
闪长岩 埃及国家博物馆
女性站像（Standing statue of a woman）
第5-6王朝（公元前2494﹣前2181年）
石灰岩 埃及国家博物馆
卡埃姆赫塞特站像（Standing statue of Kaemheset）
第6王朝（公元前2345﹣前2181年）
石灰岩、颜料 埃及国家博物馆
仆人、工匠们的雕像被作为国王或主人的随葬品，是为了在来世继续听从他们的差遣。如果他们不做揉面、酿酒、耕种、放牧状，那么他们出现在冥世的意义又是什么？
木制彩绘太阳船模型
Painted wooden model of a solar boat with various of emblems
古王国时期（公元前2686年一前2160年）
高6.0厘米，宽13.0厘米，长74.5厘米 木、颜料 埃及国家博物馆藏
这艘太阳船模型保存相对完好，中央有桅杆和座位，两根残柱上有隼鹰，船身可见代表 “追随” 的象形文字。太阳船被古埃及人称之为曼杰特，与拉神密不可分。“拉” 是太阳神，埃及最重要的神衹之一。在神话中，白天，“拉” 与其他神灵驾着太阳船在天空中航行，照亮人间；晚上则进入冥界，击败混沌之蛇阿佩普，照亮冥界。太阳船模型通常作为随葬品放置在包括法老和贵族的墓中，以帮助死者穿过冥界，到达永恒的神之领域。古王国的《金字塔铭文》中就有法老死后升天后加入太阳船穿越天际的描述。
房屋模型（Two - storey soul house）
中王国时期（公元前2055﹣前1650年）
陶 埃及国家博物馆
古王国的墓葬中出现了这类随葬模型，其中多数是从事各类劳作的仆人形象，劳作的内容包括农事、制作食品、狩猎、捕鱼、造船、家务和宗教仪式等，展现了古埃及人生产生活的方方面面。
捕鸟机关（Bird trap）
罗马埃及时期（公元前30﹣公元395年）
木、纤维 埃及国家博物馆
木制模型在古埃及很常见，特别是在古王国时期。这些模型有多种用途，在墓葬中随处可见，人们可以借此了解古埃及人的日常生活、宗教习俗和物质文化。木制模型是日常生活、宗教仪式或工作活动场景的缩影。它们常被放置在墓中，作为死者的祭品或为其来世提供帮助，使死者在冥界能拥有富足和舒适的日常生活。古王国时期的木制模型描绘的场景涵盖甚多，包括农业、食品生产、狩猎、捕鱼、造船、家务活动和宗教仪式等，发现的例子包括船只、粮仓、酿酒厂、面包房、作坊的模型以及宴会和葬礼游行的场景等。它们通常用当地的木材如金合欢、西克莫树或怪柳制作而成。这些木材经过精心雕刻和上色后描绘出的精细场景具有逼真的特征和比例。有些模型还装饰有亚麻布或费昂斯，更加逼真。
早在史前埃及时代，男人们用石槌在石臼中碾碎小麦，女人们将碎块放进手推磨中磨成面粉。古埃及人一开始将生面团直接放在火上烤，后来出现了放在三脚架上的石板烤架，古王国时代出现了烤面包的陶模，中王国时则出现了锥形的面包烤炉。在数千年的时间里，古埃及的面包师传承出了花样百出的面包品种。古王国和中王国时期的埃及面包有二十多种，壁画浮雕上常见的圆锥形面包通常用来献给死者，活人吃的面包是蒸制或烤制的发酵薄饼。贵族们吃的面包中会塞进蜂蜜、蔬菜和水果做馅料，外表还覆盖着很厚一层鹰嘴豆、小扁豆或蚕豆，使面包更加美味。
除了面包，古埃及也是最早掌握用酵母酿造啤酒的国度。古希腊人声称埃及人用大麦酿造啤酒，并记载了酿造的过程。随着考古学的发展，通过对古埃及啤酒罐中残留有机物进行分析后，学者们发现古希腊人的记载有所偏颇，埃及人酿造啤酒时更多选择用小麦。而除了小麦之外，那些放得过久不适于食用的面包也被用来酿造啤酒，埃及人将这些面包在水中捣碎后加热，再放到温热的地方进行发酵并过滤出啤酒。啤酒在发酵最后阶段往往会加入香料、蜂蜜、大枣等调味品，这些调味品不仅使啤酒更加芳香，而且还能因其高含糖量来加速发酵。在倒入陶罐饮用之前，这些啤酒会进行最后一次过滤以排除杂质，只留下清亮浓厚的甜味啤酒。
三角形面包（Triangle piece of bread）
第11王朝（公元前2055﹣前1985年）
面包 埃及国家博物馆
在数千年的时间里，古埃及的面包师创造了花样百出的面包品种。古王国和中王国时期的埃及面包有20多种，壁画浮雕上常见的圆锥形面包通常被献给死者，活人吃的面包是蒸或烤出来的发酵饼。
仆人烤面包与酿酒像
Painted wooden model of two men baking and bread brewing beer
古王国时期（公元前2686年一前2160年）
高35.0厘米，长55.0厘米，宽13.0厘米 木、颜料 埃及国家博物馆藏
仆人烤面包和酿酒像中，两名仆人都身穿白色短裙、上身赤裸，一人在左边的酿酒罐前弯腰扶着酒罐查看酿造的情形，一人在对面坐在地上正在烤制面包。
仆人锄地像（Model of a hoeing man）
第6王朝（公元前2345﹣前2181年）
木、颜料 埃及国家博物馆
仆人锄地像是一个身穿短裙的男子在泥泞的田地里锄地的彩绘木制模型。他的双脚逼真地陷入泥中。他的皮肤被描绘成红褐色，这是由于他在户外工作时会在烈日下暴晒。雕像所呈现的风格和概念与前一时代以刻板的形式主义为主、与现实关系不大的作品截然不同。
仆人和牛犁地像（Model of a plowing scene）
古王国时期（公元前2686﹣前2160年）
木 埃及国家博物馆
仆人和牛犁地像是仆人和牛一起在田间犁地场景的再现。两名仆人在后，都是上身赤裸、下身穿着白色短裙的装扮，一人牵牛一人扶犁，身前是两头花色黑白相间的牛，两人正驱赶着牛在田野中犁地。
仆人磨谷物像（Servant statue of Ishaat grinding grain）
第5王朝（公元前2494﹣前2345年）
石灰岩、颜料 埃及国家博物馆
仆人酿啤酒像（Model of a man brewing beer）
第6王朝（公元前2345﹣前2181年）
木、颜料 埃及国家博物馆
在仆人酿酒像中，一个仆人戴着短假发，穿着白色短裙，站在一个啤酒罐前。该模型展示了啤酒的酿造过程。放置在大桶口上的圆形板块用于过滤醪液。过滤后的啤酒从大桶底部附近的孔中流出。啤酒随后被储存在放置于底座另一侧的那个罐子里。
军队指挥官像（Statue of a military commander）
古王国时期（公元前2686﹣前2160年）
石灰岩 马特鲁省博物馆
这座雕像的主人名叫马达（ Mada )，是古王国时期的军队指挥官。他头戴假发，面部五官刻画较为扁平，肩膀宽厚有力，双手呈握拳状垂于身体两侧，表现出典型的古王国艺术特征。
古王国时期的雕像端庄古朴，人物往往采取站立或端坐的姿势，神态肃穆，服饰与其身份相符。国王的形象往往高大伟岸、身材健硕、目光坚定，这种形象自然而然也被官员和贵族们竞相模仿。健康强壮的形象，也反映出当时的人们对于永恒来世的向往。
伊蒙荷太普铜坐像（Bronze seated figure of Imhotep ，dedicated by Padiamun）
后期埃及（公元前664年一前332年）
高21.5厘米，长13.0厘米，宽5.0厘米 青铜、金、银 埃及国家博物馆藏
这件是由名叫帕迪阿蒙的人献上的伊蒙荷太普青铜坐像。该坐像体现了伊蒙荷太普与书写和智慧相关的一面：他剃着书吏和祭司常见的光头，上身裸露，仅有项上挂着涂金的宽项圈，下身围着短裙，脚踩埃及式凉拖，双手捧着展开的纸莎草卷昭示着他作为书写和智慧之神的身份。
伊蒙荷太普是第3王朝时国王乔赛尔的宰相，也是萨卡拉最早的阶梯金字塔的设计者。他拥有诸多头衔，包括 “下埃及国王的大臣、上埃及国王之下的第一人大王宫的管理者、世袭贵族、最伟大的先知、建筑师、雕刻家、石罐的制造者” 等。伊蒙荷太普在世的时候权倾朝野，国王乔赛尔的一尊雕像底座上甚至铭刻着他的名字，这种情况并不多见，因为古埃及工匠不论技术水平多么高超，通常都是匿名的，他们几乎没有 “知名艺术家” 的概念。在伊蒙荷太普去世之后，他在萨卡拉的营造伟业依旧深入人心，阶梯金字塔一直是古埃及人朝圣的目的地之一。同时，由于开创性地发明了金字塔这一纪念碑式的建筑形式，伊蒙荷太普本人逐渐被神化为智慧与学识的化身，这很可能始于后期埃及时期，即这尊铜像被制作的时代。
伊蒙荷太普也被赋予了书写、医学、知识等神职，他的名字直译过来即是 “平安降临者”，尤其适合治疗疾病的人，无疑给众多焦虑的病人带来了安慰与勇气。他被认为是真正的医学先驱，曾治疗过二百多种疾病。他在治疗疾病方面的非凡医术给埃及人留下了深刻印象，使他从一个医学半神逐渐升格为受人尊敬的正式医学之神。此后，伊蒙荷太普获得了正式神衹的尊崇地位，并被赋予了与创造之神普塔和智慧之神图特的关联，后来希腊人则将其等同于自己的医药神阿斯克勒庇俄斯。
普塔雕像（Basalt statue of Ptah）
第19王朝（公元前1295年一前1186年）
高41.0厘米 玄武岩 埃及国家博物馆藏
普塔神两腿并拢站立于底座之上，下巴上有顺直的假胡须，双手从身前木乃伊裹尸布中伸出握住权杖，背部有支撑物。
普塔是古埃及最古老、最主要的神衹之一，早在第1王朝时就已经出现。最初的普塔是孟菲斯地区的主神，随着时间的推移其影响逐渐扩大。古埃及人认为普塔在世界的创造中发挥了至关重要的作用，并把他与工艺、生育能力和来世联系在一起。普塔因此被尊为创造之神，在世界的创造和所有生物的诞生中起着核心作用。在一些创世神话中，人们相信普塔以其语言和思想的力量开口使世界诞生。他与创造的力量和塑造宇宙的原始之力联系在一起。普塔是工匠之神、创世之神、冥世与来世之神和孟菲斯之主、倾听祈祷之神，他与狮子女神塞赫迈特和他们的儿子涅斐尔图姆构成了孟菲斯地区的三神。普塔经常与其他神灵，尤其是与冥界之神奥赛里斯及与丧葬仪式和重生有关的神灵索卡尔神一同接受祭祀。这种神衹的融合强调了普塔在死亡和复活过程中的作用，突出了他与生命轮回和重生的联系。人们相信普塔在来世，尤其是在死者的复活和转化中发挥重要作用。人们在丧葬仪式和铭文中援引他以确保死者在来世的安康，并帮助他们前往神的领域。
普塔神的形象尤其稳定，在古埃及的大多数时期都不曾改变，基本都是站立的人形木乃伊，双腿并拢，手从木乃伊裹尸布中伸出握住其标志性的权杖（由瓦斯、安卡和杰德柱构成）。一般头戴紧贴头皮的小圆帽，没有其他头饰。自中王国开始，普塔开始佩戴独特的顺直不弯曲的假胡须，这尊雕像也是如此。出现在图像中时，他的衣服后面还会悬挂类似流苏的装饰，或是佩戴宽项圈，背后有平衡重量的坠子。坠子顶端为源头，底部展开，形状似狭窄的管状铃铛。他的神像一般被放置在敞开式的神龛之中。他脚下的底座可能代表创世之丘或匠人的测量尺。此外，有些时候普塔也被刻画为一个侏儒的形象，但这可能仅仅是工匠供奉普塔时所用的供奉之物而不是普塔神本尊。
描绘雕像制造过程的浮雕（Plate engraved with the process of statue-making）
中王国时期（公元前2055﹣前1650年）
长75.0厘米，宽58.0厘米 石灰岩 索哈杰省博物馆藏
这件带有浮雕的石灰岩石板，呈现了工匠雕刻雕像面部的过程，石板上刻有象形文字铭文。右边的雕像呈坐姿，未完成的雕像坐在座位上，工匠正单膝跪地雕刻这尊雕像的面部。就比例而言，雕像要明显大于身前的工匠，这种比例关系可能反映了雕像主人和这名工匠身份地位的悬殊。此外，石板上还有不清晰的象形文字。
中王国时期，古埃及的雕刻艺术活动虽不如古王国那样广泛流行，技艺也不如新王国时期那般高超精致，但也有其特色。在承袭古王国的传统模式的基础上，出现了一些摆脱俗套的新发展。古埃及的雕刻艺术严格服从上层社会的审美和需要，特别是为法老政权服务。法老始终是雕刻艺术的头号服务对象，也是艺术至高无上的赞颂目标。雕刻家以工匠的身份替法老工作，使法老的灵魂长存于世，因而只能按传统和命令去办，不能随意创新。因此，他们的艺术观念很难背离传统，但这并不意味着一成不变。中王国时期的工匠们在塑造法老形象时，虽然没有改变固有的雕刻技法与传统，但却不再单单把他当作一尊神像去刻画，而是在已有的框架内把所雕刻人物的神情姿态和真实面貌传达出来，力求将其塑造成有血有肉的活生生的人的模样，达到了高度的现实主义水平。
圣蛇浮雕板（Plaque with uraeus）
新王国时期（公元前1550﹣前1069年）
石灰岩 埃及国家博物馆
双鹰浮雕板（Plaque with two falcons in relief）
新王国时期（公元前1550﹣前1069年）
石灰岩 埃及国家博物馆
牛浮雕板（Plaque with a bull in relief）
新王国时期（公元前1550﹣前1069年）
石灰岩 埃及国家博物馆
人像浮雕板（Plaque with a figure in relief）
新王国时期（公元前1550﹣前1069年）
石灰岩 埃及国家博物馆
人像浮雕板（Plaque with a figure in relief）
新王国时期（公元前1550﹣前1069年）
石灰岩 埃及国家博物馆
左手形象浮雕板（Plaque with a left hand in relief）
新王国时期（公元前1550﹣前1069年）
石灰岩 孟菲斯出土 埃及国家博物馆
国王和王后头像双面浮雕板
Doule sied sculptor's study of a king and queen's head
新王国时期（公元前1550年一前1069年）
长20.0厘米，宽16.0厘米 石灰岩 1916年于埃德福出土 埃及国家博物馆藏
在古埃及，浮雕是一种重要的艺术表现形式，被用于神庙、陵墓、宫殿和纪念碑等各种场合。这些浮雕出于装饰、纪念、宗教和意识形态目的提供视觉叙事，向古埃及的观众们传达重要的信息和信仰。但在正式动工之前，工匠们需要不断练习以磨砺其手艺。这块浮雕板可能是工匠的习作，两面分别雕刻了国王和王后的头像。
这些浮雕让我们了解了对古埃及艺术家及其技艺的研究主要基于考古证据、艺术表现形式和文字资料。取决于艺术品的媒介和目的，古埃及艺术家在艺术创作中使用了多种技术和材料。雕塑家主要选用如石灰石、砂岩和花岗岩一类的石材和木材，使用凿子、钻子和磨石等工具来雕刻和塑造雕像、浮雕和其他建筑元素。
王后形象石灰岩浮雕板
Rectangular limestone plaque with a bust of a queen in relief
新王国时期（公元前1550年一前1069年）
高18.5厘米，宽16.5厘米，厚3.0厘米 石灰岩 埃及国家博物馆藏
石灰岩材质的浮雕板上刻有未完成的王后形象的浅浮雕。石板正面是王后的头和肩膀，面朝右侧，她佩戴着秃鹫王冠、项链和常见的头饰。浮雕的头部已基本完成；肩部轮廓清晰，但轮廓内还没有刻画。项链的顶端勾勒有一条凸起的带子，没有刻画更多的细节，但项链各排之间由两行共六对黑色圆点分隔。
有观点认为这种秃鹫王冠象征着上埃及的秃鹫女神奈赫贝特，她与眼镜蛇女神瓦杰特一起成为了上下埃及的守护女神。至少从古王国起奈赫贝特就与国王的白冠联系在一起，他也是国王神话层面上的母亲之一。佩戴的秃鹫王冠被视为蛇标头的另一种形态，是王室身份的象征而不是出于神话方面的原因。
但也有观点认为这里的秃鹫可能代表天之女神努特，她在古埃及神话里是天穹的化身，是赫利奥波利斯的九神之一，是众天体之母，是生育奥赛里斯、伊西斯、塞特和奈芙西斯四位神的母神。太阳每天都从她的身体穿过。在《金字塔铭文》中，努特出现了一百多次，她是国王复活过程中不可或缺的角色，是 “天之母牛”，也是国王的 “母亲努特”。努特女神常侧身站立，张开双手，手臂下有鸟类的翅膀伸出。王后这样的装扮实际上是把自己置于这位母神的庇护之下。
国王头像草图石片（Ostracon with a king ' s head）
新王国时期（公元前1550﹣前1069年）
石灰岩 埃及国家博物馆
制作浮雕和壁画的工匠分为雕刻师、草图设计师和画工。后二者会在一些陶片或者草图板上做些练习，按照比例将这些草图描画到墙上做浮雕或者壁画。很多未完工的神庙和墓室还可以看到草图阶段的轮廓描绘，古埃及人用红色起草，用黑色修改和定稿。
多色调色板（Multicoloured palette）
新王国时期（公元前1550年一前1069年）
长20.0厘米，宽6.5厘米 木 卢克索博物馆藏
在史前时期（约公元前4400年）,调色板在古埃及就已经出现。原本是用来研磨各种矿石的，后来古埃及人把它们用作制造化妆品和药物的工具，特别是用来磨制描绘眼线的颜料。随着历史发展，它们渐渐演变成一种纪念物，在公元前3300年至前3000年之间，它们被改造成仪式物品，两侧都刻有与王权相关的浅浮雕图像。有的用来纪念国王的胜利、大获全胜的猎活动或奠基仪式，有些被存放在神庙中以感谢给国王带来好运的诸位神灵，最著名的莫过于纳尔迈调色板。纳尔迈调色板于1898年发现于赫拉康波利斯的一个神庙中，是古埃及最著名的文物之一。调色板的正反两面都刻有浮雕，描绘的场景被认为是国王纳尔迈武力统一上下埃及的证据。我们尚不清楚像纳尔迈调色板这样贵重的仪式用品是否会用来调制颜料，其意义早已超越了它的本来功能，但调色板上依然保留了可以用来调色的凹槽。除此之外，这一时期著名的调色板还包括战场调色板、双狗调色板等。
除了作为仪式用品的调色板外，真正用来研磨调色的实用调色板依然流行于古埃及，比如这件调色板。实用的调色板材质一般是木质或石质，但贵族也会使用象牙等更名贵的材料。这件调色板是木制品，上有六个调色用的凹槽，可见颜色残留。
绘有阿蒙和拉美西斯四世形象及铭文的石片
Ostracon with figures of Amun and Ramesses IV and hieratic inscription
新王国时期（公元前1550﹣前1069年）
石灰岩、颜料 埃及国家博物馆
彩绘草图石灰岩片（Partially - painted limestone ostracon of the head of a man facing left ）
新王国时期（公元前1550年一前1069年）
高36.0厘米，长29.5厘米，宽7.5厘米 石灰岩 埃及国家博物馆藏
在古埃及，陶石片是指一块用作书写材料的陶器或石灰岩。陶石片广泛用于多种用途，包括非正式笔记、草稿、草图、书信、清单和行政记录。陶石片的典型材质是碎陶器或石石片，这些材料唾手可得，并为书写或绘画提供了适宜的材料。
陶石片通常是陶器（如碗、罐或双耳瓶）的碎片，它们已不再适用于原来的用途，但可以重新被用作书写材料。石灰岩陶石片一般是平整的石片，通常是长方形或不规则形状，磨平后可用于书写或绘画。
这件陶石片上绘制了一位男性的侧脸像，外轮廓以红色打底，再烫上黑色。嘴唇则为深红色，脸颊上还带有一些浅红。人物的假发以同心圆表现，边缘绘有小辫子。头部后方横向描绘了鹌鹑的符号。
僧侣体文字石片（Hieratic ostracon with writing exercise）
第19王朝（公元前1295﹣前1186年）
石灰岩 埃及国家博物馆
僧侣体文字是古埃及文字的一种，是书吏为了快速书写而使用的手写体，几乎与圣书体同样古老。僧侣体对世俗体埃及语、科普特字母、古努比亚语和早期希伯来语都有一定的影响。
人神组像草图石片（Ostracon with four human figures , serpent , and hawk deities）
新王国时期（公元前1550﹣前1069年）
石灰岩 埃及国家博物馆
绘有祭司形象的石片（Ostracon with a priest of Amun）
新王国时期（公元前1550﹣前1069年）
石灰岩 埃及国家博物馆
绘有拉美西斯十一世王名圈的石片
Ostracon with one of the cartouches of Ramesses XI on each side
新王国时期（公元前1550﹣前1069年）
石灰岩 埃及国家博物馆
克努姆和奥赛里斯草图石片（Ostracon with a drawing of Khnum and Osiris）
新王国时期（公元前1550﹣前1069年）
石灰岩、颜料 埃及国家博物馆
狩猎草图石片（Ostracon with a hunter in triangular apron）
新王国时期（公元前1550﹣前1069年）
石灰岩 埃及国家博物馆
绘有王名圈的石片（Ostracon with two vertical cartouches）
新王国时期（公元前1550﹣前1069年）
石灰岩 埃及国家博物馆
绘有上下埃及统一符号的石片（Ostracon with the symbol of unification）
新王国时期（公元前1550﹣前1069年）
石灰岩 埃及国家博物馆
国王与王后草图石灰岩片
Limestone ostracon of a king and a queen on two chariots
新王国时期（公元前1550年一前1069年）
长38.0厘米，宽25.0厘米 石灰岩、颜料 埃及国家博物馆藏
石灰岩片上用红色颜料绘制了国王和王后在战车上的场景，战车由战马拉着，箭矢在空中飞舞。类似的场景也在帝王谷9号墓的壁画中出现。
新王国时期是古埃及的帝国时代，古埃及人驱逐了喜克索斯人，恢复了对王国的统治，也从喜克索斯人那里获得了马拉战车。他们减轻了这种战车的重量并加以改进，古埃及的军队一跃成为统治近东的强力部队。他们驾着战车，率领军队征服了南方和近东地区的邻国，在东地中海世界掠夺、征服、统治。新王国时期的国王用雕刻、绘画和铭文的方式夸耀自己的战功，骑在战车上征服敌人的画面也在这一时期流行，成为彰显国王武力战功的方式。
木柄青铜斧（Bronze axe with a wooden handle）
后期埃及（公元前664﹣前332年）
木 埃及国家博物馆
刻有月船的费昂斯板（Faience plaque representing the lunar barque）
后期埃及（公元前664﹣前332年）
石灰岩、费昂斯 埃及国家博物馆
蜻蜓眼式琉璃珠（Eye beads）
战国（公元前475﹣前221年）
玻璃 上海博物馆
琉璃即人工玻璃。早在新石器时代晚期，两河流域及古埃及地区已有人工烧结的早期玻璃态产品出现，称"费昂斯( Faience )"。其原料及外观与玻璃均十分相似，但在烧造温度与工艺流程上有所不同，是玻璃的前身。
蜻蜓眼式琉璃珠由不同颜色的琉璃镶嵌于单色琉璃表面而成，颇似蜻蜓的复眼。考古发现表明，此类器物最早出现于第十八王朝时期的古埃及，或与 “恶眼意识（ Evil Eye )” 有关，多作护身符佩戴以辟邪。约公元前5世纪，“蜻蜓眼” 一路东传至中国，是早期文化交流的实证。
天平（修复品，秤盘和秤杆为原物）
Reconstruction of a scale with ancient beam and trays
托勒密埃及时期（公元前332﹣前30年）
木、青铜 埃及国家博物馆
国王头像（Sculptor's study of a king's head）
新王国时期（公元前1550﹣前1069年）
石灰岩 埃及国家博物馆
狮子雕像（Statue of a lion）
新王国时期（公元前1550﹣前1069年）
石灰岩 埃及国家博物馆
与以往程式化的斯芬克斯像不同，这个石灰岩狮子雕像是典型的表现主义风格，狮子侧身趴卧，两只前爪搭在一起，头侧向一边，整体刻画虽不算精细，但姿态栩栩如生。
狮子是古埃及的神圣动物之一，既象征着杀戮，也象征着守护。古埃及有多个狮子形象的神祗，其中最著名的是母狮女神塞赫迈特，她的形象具有两面性：既是凶残可怖、能够带来战争和瘟疫的破坏神，也是拥有保护和疗愈之力的医神。塞赫迈特的祭司还掌管着与医疗有关的魔法和仪式。
狮子石碑（Stela with a lion figure）
新王国时期（公元前1550﹣前1069年）
石灰岩 埃及国家博物馆
这座圆顶石灰岩碑上刻有一只雄狮的形象，从粗糙的刻画来看，可能是工匠的习作。石碑顶部为象征太阳神的带翼日轮，碑上的狮子呈现出行走的姿态，脚下的铭文显然还未完成。
绘有俘虏的陶片（Polychrome tile with a captive）
第20王朝（公元前1186﹣前1069年）
费昂斯 埃及国家博物馆
天顶彩绘装饰图案石片（Painted ostracon with ceiling patterns）
新王国时期（公元前1550﹣前1069年）
石灰岩 埃及国家博物馆
绘有牛和玛阿特女神形象的石片（Ostracon with a bull and Maat）
新王国时期（公元前1550﹣前1069年）
石灰岩 埃及国家博物馆
普塔大祭司夫妻像（Statue of Shedsu-Nefertum，high priest of the god Ptah and his wife）
第22王朝（公元前945年一前715年）
高45.0厘米 花岗岩 马特鲁省博物馆藏
花岗岩材质雕刻而成的一组夫妻雕像。夫妻二人并肩坐在座位上，丈夫在左，妻子在右，丈夫稍高，妻子伸出胳膊挽着丈夫的左臂。丈夫头戴假发，赤裸上身，下身穿着短裙；妻子戴长假发，穿着长裙。
与其他重要的神祗一样，普塔在他孟菲斯的神庙中拥有自己的祭司团体，普塔神的大祭司被称为维尔-凯瑞普-海姆，即 “工匠的伟大首领”。这一职务早在第4王朝时就已经出现，而在第6王朝以前，担任普塔大祭司的可能同时有两人。这一职务一直存续到托勒密埃及时期，普塔大祭司的职务也被一些祭司家庭所垄断。雕像的主人谢苏-涅斐尔图姆是第22王朝初期的普塔大祭司，他的父亲安克冯塞赫迈特也是一名普塔大祭司。此外他也担任穆特神的祭司。
阿蒙大祭司尼姆洛特之女舍本索普度特坐像
Granodiorite seated statue of Shepensopdet , daughter of Nimlot
第22王朝（公元前945年一前715年）
高83.0厘米，宽30.5厘米，长42.5厘米 花岗岩闪石 埃及国家博物馆藏
该坐像的主人是舍本索普度特，是阿蒙第一祭司和赫拉克里奥波利斯的将军尼姆洛特之女，也是国王奥索尔孔二世的孙女。舍本索普度特左手持莲花，双足赤裸。她头戴着宽大假发，一件有袖长袍将该坐像从颈部包裹至脚踝。大腿、小腿处以及两臂外侧都刻有神灵，大腿处是公羊形象的赫里舍夫，小腿正面是奥赛里斯，左右两侧分别是伊西斯和奈芙西斯，两袖处则分别是索普度特和一位狮头女神。雕像上可以见到奥索尔孔二世的王名圈，实际上，她的兄弟后来也成为了法老，即塔克洛特二世。
阿蒙，两地王座之主，拉﹣荷拉克提，原初之造物神，你是赐予鼻子的空气，只有你许可，人才能呼吸！我来到你面前，崇拜你的完美，从你出现在东方天空之时，直至你沉入西方的群山。愿你允许我追随你的生命之力，让我的口中充满来自你祭坛的供养。
-- 太阳神颂歌，新王国时期
斯文斯道 文人雅士
LETTERS AND LEARNING THE SCRIPT AND THE SCRIBES
“象形文字” 是古埃及人描绘和建构客观世界的一种尝试，赋予这些图画以超越词汇表达能力的含义，也是古埃及人特殊思维方式的体现。“圣书体象形文字” 通常出现在神庙墙壁、纪念物上，与壁画共同构成一个整体，不仅能解释和说明这些画面，同时还补充了画面所表达的含义，成为有着象征意义的符号。古埃及文字的符号大多取材于本土的动植物，因此与绘画有异曲同工之妙。
智慧之神图特被认为是象形文字的发明者，也是书吏们的保护神。在古埃及，要想拥有较高的社会地位，出仕为官是一条必经之路，其中最基层的职位是书吏。书吏负责书写、记录和计算，通过在这些微小工作中体现自己的文字才能，而一步步走上政府管理职位。书吏们使用的字体一般为僧侣体或世俗体，即草书体的象形文字。
向图特摩斯三世献礼石碑（Stela depicting the offering of gifts to King Thutmose III ）
新王国时期（公元前1550年一前1069年）
高149.0厘米，长91.0厘米，宽45.0厘米 谢赫村省博物馆藏
石碑的顶端是呈左右对称的献礼场景浮雕，下面部分是象形文字铭文。图特摩斯三世是古埃及第18王朝的国王，是最伟大的军事领袖之一，也是埃及历史上最令人印象深刻的君主之一。他的王位名字图特摩斯的意思是 “图特诞生”。图特摩斯三世是图特摩斯二世的儿子，即位时还很年幼；图特摩斯二世的妻子、图特摩斯一世的女儿哈特谢普苏特女王不久便摄政掌权，很快她便坐上法老之位，并正式统治埃及。但图特摩斯三世在这位女法老在世时依然发展学习了射箭、马术、徒手格斗和运动能力方面的技能，成年后在军事方面也得到了历练，很快证明了自己是一位杰出的军事战略家和有魅力的领导者，在哈特谢普苏特女王的统治结束后他重新回到了国王的宝座上。
在担任法老期间，图特摩斯三世在二十年内领导了十七次成功的军事行动。他下令将的胜利细节刻在卡纳克的阿蒙神庙上，它们被认为是现存最古老的古埃及军事行动记录。他建立了一个庞大的帝国，从美索不达米亚的幼发拉底河，穿过叙利亚和黎凡特，一直到努比亚，再延伸到尼罗河的第五瀑布。他也因此被誉为 “古埃及的拿破仑”。此外，图特摩斯三世委托建造了五十多座神庙、众多墓葬、纪念碑，他对卡纳克的阿蒙神庙的贡献比其他任何法老都大。
地理纸莎草纸（Hieroglyphic geographic papyrus）
托勒密埃及时期（公元前332年一前30年）
长139.0厘米，宽28.0厘米 埃及国家博物馆藏
“地理纸莎草纸” 是一个通用术语，用来描述包含地理信息的古埃及文献。虽然没有一卷纸莎草纸使用这个特定的名称，但有一些古埃及文本和文献提供了有关古埃及地理、地形和行政区划分的宝贵信息。这些文献对于行政、经济和军事方面至关重要。
生长在尼罗河三角洲的纸莎草是古埃及人日常生活中不可缺少的一个角色。在尼罗河三角洲的沼泽和尼罗河河谷边缘的低洼地区，人们发现茂密纸莎草树依赖浅层的淡水和饱和的土壤得以生长。纸莎草有着细长但结实的茎，顶部是羽状伞形花序，末端是小的棕色结果的花朵，最高可达五米。由于主要其在尼罗河三角洲地区生长，纸莎草被视作下埃及的代表植物，而莲花则代表上埃及。神庙和坟墓的天花板经常用纸莎草样式的柱子支撑，它们把这些建筑变成了具有象征意义的存在。纸莎草丛被视为有序宇宙边缘的界限地带，把有秩序的和平稳定的古埃及以及威胁着古埃及世界的未驯服的混乱分割开来。这里有大量的野生鸟类和鱼类，以及河马和鳄鱼等危险动物，它们都被视为古埃及敌人的化身。在古埃及神话中，奥赛里斯也是在河畔的纸莎草丛中复活，襁褓中的荷鲁斯也在纸莎草丛中长大。
纸莎草最重要的用途是被制作成纸莎草纸用来书写。它是将茎秆中的髓条分层放置并在压力下干燥而成的。纸莎草被制作成纸后成卷，可以整张使用或切成片使用。由于埃及沙漠干燥的气候，许多纸莎草纸上的文字和图案得以留存。出土的莎草纸文本包括家庭和行政文件、信件、合同和其他法律文本、插图叙述和宗教文本等。已知最早的一卷纸莎草纸来自第1王朝。古埃及只有极少数人掌握书写文字的技能，纸莎草纸也相对珍贵，文字和图像被擦除后，许多纸莎草纸会被重复书写使用。
王名圈形状的墨盒（Scribal palette with cartouche - shaped receptacles for ink）
后期埃及（公元前664﹣前332年）
费昂斯 埃及国家博物馆
调色板（Scribal palette）
后期埃及（公元前664﹣前332年）
木 埃及国家博物馆
芦苇笔盒（Reed scribal case）
后期埃及（公元前664﹣前332年）
芦苇 埃及国家博物馆
（上）带芦苇笔的木制调色板（Scribal palette）
后期埃及（公元前664年一前332年）
长36.2厘米，宽5.2厘米，高1.8厘米 埃及国家博物馆藏
（下）研墨调色板（Rectangular inkwell with two medicines）
新王国时期（公元前1550年一前1069年）
长27.0厘米，宽13.0厘米 卢克索博物馆藏
调色板和笔都是古埃及书吏的书写工具。上方展品包括一只木制调色板和一枝芦苇制成的笔，调色板上有两个孔，分别用来装红墨水和黑墨水，芦苇笔放在调色板上雕刻的凹槽中；下方展品是一只矩形调色板，木板上有两个调色用的墨水槽位，尚可见红色和黑色的颜料残留物。
这些书写工具是供墓主人来世使用的祭品。在古埃及人对死后世界的想象中，人死后仍然要从事原来的职业。古埃及文字晦涩难懂，只有极少数人掌握读写象形文字的能力，书吏便是掌握这些宝贵知识的知识阶层之一，他们为自己的读写能力感到自豪，因为这是他们能够成为官员的先决条件。书吏在政府工作中发挥重要作用，书写记录各项政治、经济和宗教生活的内容。他们自诩 “指导每个人的活动”，并为自己建造了各种形式的纪念碑。
在古埃及人看来，书吏是一份美差，是别的职业（比如农民、工匠和士兵等）所无法比拟的，甚至出现了相关的教谕文学，用类似 “万般皆下品，惟有读书高” 的话语赞扬书吏职业的神圣性，教导学生要好好读书写字，以便能成为一名骄傲的书吏。在雕像和壁画中书吏的形象通常是盘腿坐在垫子上，膝盖上放着一张纸莎草纸。这种姿势表明他正在阅读或书写。
埃及石碑拓片（Rubbings of Egyptian stelae）
清光绪末年 拓本 上海博物馆
中国与古埃及的文字有异曲同工之处。当清末的官员初次见到古埃及石碑时，采用金石学的方法进行研究，制作复制品、拓片，并模仿古埃及石碑的图案和铭文进行创作，表现出对同类古文明的强烈好奇与欣赏。中国第一个埃及学博士是夏鼐先生（1910-1985)。他对古埃及珠子的研究，在70年后仍然无人超越。
这些埃及石碑拓片是由清朝重臣、金石学家 -- 端方拓印的。1905年（光绪三十一年），以端方为首的五大臣出洋考察团在回国时途经埃及开罗。由于当时埃及对文物缺乏管理，开罗的文物市场上数千年历史的文物随处可见。因此，喜好收藏文物的端方也在开罗采购了一批古物并带回了中国。据《陶斋所藏石刻》等文献记载，这批文物包括古埃及石刻36件、小雕像12件、印章14件、瓦石器物24件（其中包括彩绘人形棺3具），共计86件。这些文物几经周折，目前都收藏在国家博物馆。经过鉴定，这些文物有原件，也有复制品，但是都反映出古埃及文化的绚烂。
用于开口仪式的石板（Tablet for Opening of Mouth Ceremony）
第6王朝（公元前2345﹣前2181年）
方解石﹣雪花石膏（石灰华） 埃及国家博物馆
用于开口仪式的石板（Tablet for Opening of Mouth Ceremony）
古王国时期（公元前2686﹣前2160年）
方解石﹣雪花石膏（石灰华） 埃及国家博物馆
蜣形骨印（Scarab - shaped seals）
新王国时期
骨 上海博物馆
约以秦代为界，汉字的历史可分为 “古文字” 与 “隶楷文字” 两个阶段。隶楷文字至今已延用了两千多年，而其构形基本未变。汉字字形的长期稳定对中国的文化传承、民族认同均大有助益。
熹平石经因开刻于东汉灵帝熹平四年而得名，所刻系蔡邕等人书写的七部儒家经典：《周易》《尚书》《鲁诗》《仪礼》《春秋》《公羊传》《论语》，共四十六碑，刻成后立于洛阳太学，遂成官方定本。熹平石经所用隶书具有结体扁方、蚕头燕尾、一波三折等特征，被称为 “八分”。“八分” 与汉代人日常所用的隶书有显著区别，是一种美术化的正体字。
甲乙两版残石当出自同一碑，其正面分别为《鲁诗·小雅》之《节南山》与《正月》，背面为《大雅》之《桑柔》《瞻印》与《假乐》，篇序与后世通行的《毛诗》不同。
熹平石经《诗经》残石拓片
Rubbings of fragments on Book of Poetry from Xiping Stone Classics
当代 拓片 上海博物馆
金石是中国历史上文献的重要载体，记录着大量珍贵史料。金石传拓技艺是用纸将器物、碑刻表面的文字、纹饰等内容信息"复制"下来的一项技艺。碑石不易移动，为方便携带与传播，高效的"复印"技艺便有了诞生的土壤。通过金石传拓这独特的文献复印技艺制作的拓本，为我们真实留存下大量珍贵文献资料，为中华文明传承和发展做出了重要贡献。
熹平石经《诗经》残石
Fragments on Book of Poetry from Xiping Stone Classics
东汉熹平四年至光和六年（公元175-183年）
石 上海博物馆
阿蒙牛群计数书吏塞提的尖顶石碑
Pyramidion-topped stela of Seti , a counting scribe of the cattle of Amun
第19王朝（公元前1295﹣前1186年）
石灰岩 埃及国家博物馆
高级书吏霍尔-马赫贾的方雕（Block statue of the chief scribe ，Hor Mardtia）
后期埃及（公元前664年一前332年）
高73.0厘米，宽42.0厘米 花岗岩 马特鲁省博物馆藏
这尊方雕由花岗岩制成，它属于高级书吏霍尔-马赫贾，他头上没有假发，双手似奥赛里斯一般抱于胸前，刻有丧葬铭文，正面还刻有两位头戴双羽王冠的神灵的浮雕。
方雕在中王国时期就已经出现，在新王国之后逐渐流行。这种类型的雕像主要被放在神庙中接受供奉，作为非王室的人物的丧葬纪念碑。方雕的形象通常是类似男子抱膝蹲下的姿势，膝盖靠到胸口、手放在膝盖处，身体部分近似方形或完全砌成方形，有的雕像的脚会露在衣服外面，大部分时候只有头部保留较多的细节。方形的造型提供了充足的平面以便雕刻浮雕或书写铭文。有观点认为他们的姿势可能来源于坐在神庙门口的人。
雕像的主人是高级书吏，他们在写作和记录方面的专业知识使其对古埃及社会的运作不可或缺，现代人对古埃及的了解也都是基于书吏笔下的各种记录。书吏不用应召入伍，也不需要纳税，更是免于繁重的体力劳动，除了行政工作外，他们与工匠和画家等一起从事文化方面的工作。因此，书吏在古埃及是备受推崇的职业，甚至有专门教育学生要认真读书，以成为一名书吏为追求的教谕文献。
阿赫孔苏之子霍尔的方雕（Block statue of Hor , son of Ankhkhonsu）
第25王朝（公元前747﹣前656年）
杂砂岩 埃及国家博物馆
雕像的主人是一位高级书吏。在古埃及，书吏有着举足轻重的地位。现代人对古埃及的了解也有许多源于书吏笔下的各种记录。除了行政职能外，书吏也与工匠和画家等一起从事文化方面的工作。
拉美西斯二世石碑（Stela of Ramesses II ）
第19王朝（公元前1295﹣前1186年）
石灰岩 埃及国家博物馆
假门（False door）
第5至6王朝（公元前2494﹣前2181年）
石灰岩 埃及国家博物馆
假门是一种特殊的仪式建筑，不能真实开合，只是被雕刻为门的样式，为灵魂提供往来于冥界和现世的通道，死者通过假门来到祠堂中享用供品并聆听祭司的祷文，因此假门前通常会摆放为祭祀仪式准备的祭品、水盆和供桌。
持弓人像碑（Stela of a man with bow and arrow）
中王国时期（公元前2055﹣前1650年）
砂岩 马特鲁省博物馆
门图荷太普拱顶彩绘碑（Round - opped limestone funerary stela of Mentuhotep）
第12王朝（公元前1985年一前1773年）
高72.5厘米，宽43.5厘米 石灰岩、颜料 埃及国家博物馆藏
这件彩绘碑保存完好，色彩明艳，石碑画面上层分为上中下三部分，顶部和底部为象形文字，中部为浅浮雕，描绘了墓主人和他的家人，人物形象被安排在两个格层里。门图荷太普位于上层，神态威严坐在低背狮腿凳上，座椅下方是他心爱的宠物狗，前方是摆满肉、蔬菜和面包的供桌。他头戴长假发，项上戴着绿色宽项圈，身着白色短裙，左手握着手帕放于胸前，右手前伸，似要取拿面前桌子上的面包。门图荷太普对面是他的父亲伊泰夫，双手放于身侧。从背后用左手揽住其肩膀的则是他的母亲伊库。下层他的六个兄弟姐妹，画面没有为了美观协调而男女间隔分布，可能是按照年龄顺序安排位置。姐妹们站姿优雅，身穿白色紧身长裙，脖颈和手脚戴着蓝绿色的首饰，而三个兄弟里有两位的手臂有所动作，最右侧那位将右手搭在左肩上，右四则将左手放在胸前，这种设计可能是为了使整体画面免于死板。石碑中并未显示他的妻子和孩子，暗示他可能未婚，这在家庭导向的古埃及社会中较为罕见。
凯伊彩绘石碑（Round - topped limestone funerary stela of Kay）
中王国时期（公元前2055年一前1650年）
高66.0厘米，宽42.0厘米 石灰岩、颜料
阿拜多斯出土 埃及国家博物馆藏
许多中王国时期的石碑是共用的，不仅囊括了石碑主人的家庭成员，有时候还包含了石碑主人的同僚和仆从。
这件描绘了近三十人的小型供奉石碑就是此类情况的案例之一。该拱顶石碑的左右上三侧围绕着红、绿、白相间且带有黑色条纹的埃及式饰带，底部则是象征大地的红黑条带，这种表现形式在古王国时期的墓葬里就已经很常见了。石碑共分为四层，人物大小和雕刻质量因其重要性的下降而从上到下递减。
铭文给出了他们的名字和血缘关系，我们因此得以建构整个身份谱系。整体而言，人物形象和象形文字都被涂成单一的绿色，人物大多也呈现为跪坐的姿势。石碑的所有者是凯伊和他的妻子，他俩分别坐在放满面包的供桌两侧，丈夫舒服地坐在放着靠垫的座椅上，跪坐一旁的妻子则轻嗅着手中的睡莲花。桌面上成堆的食物，如面包、禽肉、牛腿等，是他们在来世生存的必需品。他们的孩子们大多绕膝而坐，其中一个女儿被安排着跪坐在父亲身后。
下一个格层里是凯伊的父母，即父亲纳赫特和母亲奈芙瑞特，二人身边是他们的子女和孙辈。凯伊的同僚们位于最后两个格层里，并与凯伊一样拥有 “搬运者”的头衔，他们的妻子和孩子则与他们相对而坐。
正如铭文所示，该石碑来自冥神奥赛里斯的圣城阿拜多斯，奥赛里斯崇拜在中王国时期变得相当流行。当时的古埃及人在阿拜多斯组织朝圣活动并供奉祈愿物品，以求物品的所有者受到神明的恩泽与保护。“伟大神明的平台” 是阿拜多斯地区可以俯瞰通往神庙的庆典游行的一处高地，在此发现了数以百计的石碑和小祠堂。
敏霍特佩姆哈特努彩绘石碑
Painted limestone funerary stela of Minhotepemhatnub
中王国时期（公元前2055年一前1650年）
高72.0厘米，宽75.0厘米 石灰岩、颜料 埃及国家博物馆藏
石碑上半部分是供奉套话，是中王国最常见的文本类型之一，旨在让亡者享受由国王代表献给主要神明或是由家族成员献给死者的供品。供奉套话开头是 htp - dj - nsw ，意为 “国王给予的供品”，后面跟着一个神的名字和一个供品清单，最后是亡者的名字和头衔。常见的供品包括面包、啤酒、牛肉、油膏等。供奉套话通常被刻写或绘制在石碑、假门、棺材以及其他葬仪物件上，任何能够负担得起的人都可以使用。
石碑下半部分是敏霍特佩姆哈特努及其家族成员的日常生活场景。左侧敏霍特佩姆哈特努坐在白色靠背、黄黑两色的狮足座椅上，头戴长卷假发，项上带着宽项圈，腕着手镯，腰间围着密线紧身的及膝短裙，左手伸向供桌，右手放在大腿上，面前放置几个睡莲花的香膏罐，座椅下是一个带有红色盖子的黑白相间的柳条筐。中间是供桌，右侧从上到下是四行站立的家族成员。第一行是四个男人，包括讲话者与持物者。左一头戴假发，身穿紧身及膝短裙，他举起右手，似乎正在讲话，垂落身侧的左手则拿着一本书。左二头戴假发，身穿宽松短裙，一手抓鹅，一手持睡莲花。后两个男人则与前衣着类似，左三手里抓着一只鹅的头和翅膀，左四则肩扛瞪羚。第二行是三个女人，身着单肩带裙子，梳着女子寻常的发型，用右手握着睡莲花，并将其放在鼻尖轻嗅，左手则垂放在身侧。第三行男女混合，左一的男人梳着黑色短发，穿着及膝短裙，举着一个公牛腿，他的名字没被记录，其身后是跟第二行的女性形象一样的两个女人。第四行是忙碌奔跑的男女，左一的男人拿着两个罐子正在奔跑，左二的女人的衣着同上，头顶一个篮子，右手拿着一个篮子，左三的男人手拿两个餐盘，左四的男人梳着长发，手里拿着两只鸭子。
该石碑保证敏霍特佩姆哈特努在来世持续收到供奉，同时展示了中王国时期丧葬碑的造型特征。
阿蒙涅姆赫特彩绘石碑（Painted funerary stela of Amenemhat）
第12王朝（公元前1985﹣前1773年）
石灰岩、颜料 埃及国家博物馆
伊蒙尼彩绘石碑（Painted limestone rectangular fnerary stela with a cornice of Imeny）
中王国时期（公元前2055年一前1650年）
高26.0厘米，宽26.0厘米 石灰岩、颜料
阿拜多斯出土 埃及国家博物馆藏
这件白色石灰岩石碑发现于阿拜多斯北部，原本应是墓室中假门的一部分。最顶端是红白黄三色相间的纵向条纹装饰，下面刻有象形文字铭文，铭文下是彩绘的场景图。
这块石碑属于伊蒙尼，他头戴假发、赤裸上身、穿着白色短裙坐在供桌前的椅子上，一只手在胸前，一只手伸向供桌。他身后站着一名穿着长裙的女性，可能是他的妻子。桌子上摆满了贡品，对面的男子正在为他献上贡品。场景中的地板涂成了黑色。石碑保存状况良好，彩绘的颜色依然清晰可见。碑文上还记载了伊蒙尼的配偶和孩子的姓名。
梅米彩绘假门（Painted limestone false door with a cavetto corniche of Memi）
第5王朝﹣第6王朝（公元前2494年一前2181年）
高102.0厘米，宽74.0厘米 石灰岩、颜料
萨卡拉出土 埃及国家博物馆藏
这是古埃及墓葬中的典型假门，发现于萨卡拉的乌尼斯金字塔群周围。侧板上刻有死者头衔（国王的书吏、书吏的监督者）的铭文。假门顶部有花柱状的门楣，下面最外一环刻有象形文字铭文，正中央刻画了墓主人梅米坐在供桌前接受供奉的场景，画面的上下方也有象形文字铭文，内外两环的底部都各刻画有一对人像。假门的中央都有一个象征性的出口供死者的灵魂进出，铭文的内容大都是对墓主人的品格和善行的肯定，以向神灵祈求保佑和庇护。
假门是古埃及墓葬建筑中最常见的元素之一和最主要的建筑特征之一。在古埃及象形文字中，假门被称为 “ r - pr ” 和 “ rwt ”。 r 指的是开口， pr 指的是房子，但整个名字 “ r - pr ”（房子的开口）却意为假门；第二个名称的 “ rwt ” 意思即假门或大门，也许是为了表明假门是死者通往阴间的大门，也是死者房子的大门。此外，它还被称为 “卡之门”，因为人们相信 “卡”（古埃及人关于死者灵魂观念中的一种）能够通过。因此，它是连接阳间和阴间的纽带，死者的 “卡” 可以在此获得祭品的供奉。假门是通往来世的入口的象征，通过这一入口，“卡” 这一至关重要的生命力可以从家庭成员所献上的祭品中得到供养。
灵性实体需要有形的提示来与生者的世界互动，而生者也需要一个进行这种互动的场所。基于这一观念，古埃及人举行丧葬仪式，生者和死者通过种种丧葬习俗和文本相互交流以使死者能够分享供桌上的祭品。也就是说，假门有两个主要的宗教作用：将死者的灵魂与生者的世界联系起来，并使其接受供奉。祭品被放置在假门前，水盆和供桌也被放置在前以举行祭祀仪式。从早王朝时期开始，在非王室墓葬中就有一块刻有文字的墓碑作为供奉石碑存在。到了古王国时期，这种石碑已发展成假门的形式。这块假门石碑揭示了古埃及人如何看待生者与死者之间的关系，以及各自对物质的需求。
森奈穆特与公主奈芙尔拉像
Grey granite block statue of Senenmut with Princess Neferure
第18王朝（公元前1550年一前1295年）
高130.0厘米，长90.0厘米，宽62.0厘米 灰花岗岩
1904年于卡纳克出土 埃及国家博物馆藏
这件方雕描绘了森奈穆特怀抱着奈芙尔拉公主，屈膝抱腿坐在地上的形象。它由考古学家勒格兰于1904年发现于卡纳克的窖藏庭院。森奈穆特是女王哈特谢普苏特治下最受宠爱的官员，还是出身低微的官员里最具影响力的一位。他出身平民，最初以 “神之妻的管家” 的身份为王室服务，到了哈特谢普苏特女王在位时，他受到重用，被提拔到一人之下、万人之上的高位，享有超过八十个头衔，包括但不限于阿蒙庄园的大管家、女王家庭事务的总管、下埃及国王的首席大臣。森奈穆特还是哈特谢普苏特和图特摩斯二世的独女奈芙尔拉的家庭教师，这位公主似乎在女王统治的第11年去世。作为女王的首席建筑师，森奈穆特负责修造代尔·巴哈里的女王庙，这一重要建筑使他名声大噪，同时他还负责监督卡纳克、卢克索和阿曼特等地的工程项目。女王哈特谢普苏特奖励给他底比斯的两座墓葬，只有最杰出的官员才能享有这等特权。不过，森奈穆特职场生涯的后期情况并不为今人所知，他去世于女王统治的第16年，纪念碑上他的名字被抹去，墓葬也被损毁。
目前已发现的二十座森奈穆特的雕像中，有八座与本件雕像一样都表现了森奈穆特与公主奈芙尔拉一同出现的情形，这些雕像分别藏于埃及本土和欧美的几座博物馆里。
目前所见的绝大多数方雕都来自底比斯卡纳克神庙的窖藏，法国考古学家在此发现了三百五十多尊各个时期的方雕。方雕从一整块石头里雕出人物双手抱膝、坐在地上的形态，其特征为身体的细节隐藏在长斗篷之下，整个雕像呈现为一个线条简洁的立方体。这尊森奈穆特方雕的独特之处在于被他抱在怀里、从斗篷里探出头来的公主，体现出第18王朝的一种创新，儿童形态的公主被头戴假发、神态温柔的森奈穆特抱在怀里，她的身体被完全隐去，仅仅从森奈穆特简化为立方体的身体中探出头来，这既表现了这对师生的关系亲密，又意味着森奈穆特依托于女王母女而获得的声望和权力。
狒狒形图特像（Squatting sandstone statue of a baboon ）
新王国时期（公元前1550年一前1069年）
高60.0厘米，宽43.5厘米，长44.0厘米 砂岩 埃及国家博物馆藏
图特是古埃及掌管月亮、医学和智慧的神祗，他最重要的崇拜中心是赫尔摩波利斯。他的古埃及名为杰胡提，最初是一位月神，头上戴着月轮的神符，后来与书写和智慧产生关联而成为书吏的保护神。图特被认为是众神的书吏，负责记录账目和各类文书，还被视作神庙里 “生命之屋” 的主人，管理重要的藏书和档案。同时，图特还掌握着强大的魔法和秘传的知识，在古埃及的神话里常常扮演调解者的角色，例如荷鲁斯被塞特设计陷害而眼睛受伤，图特替他治愈了这只与月亮相关的眼睛。
图特神拥有两种完全不同的动物形象，一为朱鹭，一为狒狒。这件图特圆雕出自新王国时期，狒狒形的图特神蹲坐在地。有别于高举双臂崇拜太阳神的猿猴，象征亮和智慧的图特神以狒狒形态出现时往往坐在地上，浓密的鬃毛覆盖了大部分身体，胸前挂着刻有太阳圣船的矩形挂坠，双爪搭在膝头，神态沉稳从容，细节雕刻精美。它的眼睛和鼻子是空的凹槽，表明这里原本可能有其他材质的镶嵌物。它的生殖器敞露在外，可能在强调古埃及人眼中狒狒所具有的性的象征意义。月神的身份使得图特有时被叫作 “夜晚的太阳” 或 “银色日轮”，常与太阳神 “拉” 并置，《冥世之书》等丧葬文献的配图和护身符的图案也有描绘两只狒狒在圣船里崇拜初升的太阳神的场景。后期埃及时期开始，图特与另一位由历史人物神化而来的智慧之神伊蒙荷太普逐渐融合。到了希腊罗马时期被希腊人等同于赫耳墨斯，并在后世的赫耳墨斯主义的教义中象征通晓宇宙万物的终极智慧。
狒狒在古埃及宗教中非常重要，很多神明都呈现为狒狒的形态，某些早期神明有着狒狒的头。国王被称作 “伟大的白色之人”，并与《金字塔铭文》中的几只神圣狒狒存在关联。在丧葬文献中，狒狒担任了许多不同的守护者角色，或充当某些重要关卡的守门人；在现实中，狒狒作为图特崇拜的神圣动物被圈养在神庙里，在祭司的照料下繁衍后代并在相关仪式中接受供奉。
书吏坐像（Grey granite statue of a scribe）
第5王朝（公元前2494年一前2345年）
高48.0厘米，宽49.0厘米，厚35.0厘米 灰花岗 岩 埃及国家博物馆藏
这位书吏以工作时最常见的姿势盘腿而坐，左腿压在右腿上方，双手紧捏大腿上摊开的一卷纸莎草纸，似乎时刻准备进入工作状态。他的面部表情温和，双眼平视前方，头上是古王国时期非常流行的中分式假发。他还拥有古埃及男性的理想身材，裸露的胸膛健美有力。书吏这一职业是古埃及社会中懂得阅读和书写的极少数人，古王国时期的最高识字率可能不高于1%，而书吏群体内部的分化与差异则体现在他们所从事的工作上。需要注意的是，成为书吏需要接受长期的文化教育，除了要从小学习识字和书写，还要学习算数学、几何学和宗教知识。
古埃及各地设有专门培养未来书吏和官员的书吏学校，优秀的书吏还有机会得到赏识和提拔，成为高级官员而参与政府决策。然而，不是所有识字者都会像书吏那样工作，比如接受过读写训练的人未必在成年后的工作场合中实际运用这些技能，再如地位较高的群体虽然负责行政管理和宗教事务，却因为拥有一批下级书吏而无需亲自书写。绝大多数的书吏能够在工作中真正实践自己曾接受的文化教育，在古埃及国家的各个部门、各个层级里发挥作用，不仅负责撰写法庭文书、整理归档信件、抄写宗教文本、记录国王功绩，还参与组织和执行人口普查、土地测量、征缴税务、工程营造、采矿远征、商业贸易、军事活动等重大事务。
包金朱鹭像（Gilded wooden ibis with a bronze head and legs）
后期埃及（公元前664年﹣前332年）
长48.0厘米，宽16.0厘米，高36.0厘米 青铜、金、木 埃及国家博物馆藏
这类包金朱鹭像一般用于盛装朱鹭的木乃伊。在下埃及的孟菲斯地区，神庙附近的水域饲养着大批朱鹭，它们活着的时候是图特神在人间的化身，死亡后则会经历一系列的防腐流程，最终被制成木乃伊放入精心制作的朱鹭形雕像或简单的带盖陶罐里。慕名而来的朝圣者会购买与自己信仰的神明相关的神圣动物木乃伊，供奉在神庙的祭坛上，用于探问神谕、祈求保护或虔诚还愿，神庙祭司不得不定期处理堆满祭坛的供奉物。由于神圣动物木乃伊及其雕像寄托着信众的心愿和虔诚，所以不能随意丢弃或者循环利用，当然这也可能出于经济收益的考量，毕竟供品制作和流通在萨卡拉地区已然成为颇具规模的宗教产业，综合考虑之下祭司将其分批埋入神庙附近的地下墓穴。考古学家在萨卡拉地区发现数量惊人的神圣动物木乃伊，可以想见古埃及人对于神明的信仰有多么热衷。其中，埋藏有朱鹭木乃伊的大型地下墓穴就至少有两处。
这件包金朱鹭像姿态优雅美丽，身体线条流畅，制作水准高超，是同类雕像中的翘楚之作。不同材质的选用更加贴近朱鹭身体各个部位的特征，头部和足部以青铜塑造，充分体现了朱鹭尖嘴利爪的敏捷，而以木材塑身并施以黄金装饰，传递出鸟类周身羽毛轻盈蓬松的特点，同时象征神明的金色更凸显了雕像的神圣性。
内萨蒙之子霍尔的方雕（Granodiorite block statue of Hor , son of Neseramun）
第23王朝（公元前818年一前715年）
高108.0厘米，宽50.0厘米，厚70.0厘米 花岗闪长岩 埃及国家博物馆藏
方雕最早出现在第12王朝早期，在新王国至后期埃及的时期内，方雕成为了神庙中贵族最常用的雕像类型，这些雕像可以作为主人的替代在神庙中接受供奉和节日的祝祷。目前已知的大部分方雕是在底比斯发现的，仅卡纳克窖藏就出土了三百五十多座方雕。而蹲坐通常是休息的姿势，代表了保护、再生与平静，同时这种姿态也表现出对上级、国王或神灵的顺从。
霍尔来自一个活跃于利比亚王朝的底比斯大家族，该家族长期垄断了国王秘书这一职位。雕像正面是孟图神和奥赛里斯的形象，雕像体块左侧描绘的是阿拜多斯圣物，左右崇拜的神灵分别是图特和哈西斯；体块右侧描绘的是索卡尔船，左右各有奈芙西斯和伊西斯崇拜。雕像上的文本记录了霍尔的自传，其中他说，“国王必须听从他的建议，要按照他心里的想法行事”，这完全颠覆了传统的君臣关系，反映出这一时期社会政治的动荡和王权的衰落。
霍尔的五官刻画，配以传统服饰和礼仪，既体现了对既定艺术惯例的遵循，又允许出现个性化的细微差别：姿态优雅，结构紧凑，形象地描绘了霍尔蹲坐的样子 -- 双脚并拢而坐，弯曲的双腿拉至胸前，双臂交叉放在膝盖上。将雕像供奉在神庙中是一种永久的纽带，确保霍尔将永远居住在神灵的附近，并分享献给神灵的祭品。