成都博物馆：“影舞万象·偶戏大千”中国皮影木偶展 ⑥

“偶戏千姿 -- 中国木偶展”位于成都博物馆新馆第5层展厅北侧，面积400余平方米，展品实物200余件。展览共分为七个部分：“偶影同源”序篇介绍铁枝木偶；“一脉千年”追溯了中国木偶的历史；“寓木以情”介绍了提线木偶戏、杖头木偶戏、铁枝木偶戏、布袋戏与扁担戏，再现了药发傀儡、肉傀儡与水傀儡；“巧手慧心”让观众了解木偶的表演和造型艺术；“名家辈出”介绍木偶发展史和著名表演艺术家们；“偶韵新姿”将经典的木偶形象永久地保存了下来。
可惜时间关系，“偶戏千姿 -- 中国木偶展”我只是匆匆一览，拍了些精华，都是我比较喜欢的木偶。

中国木偶，古称“傀儡”，其表演节目叫“傀儡戏”，又称“傀儡子”或“弄傀儡”等，今称“木偶戏”，是由艺人操作木偶表演故事的一种戏曲形式。“木偶戏”形成的年代，一般认为源于汉代，，成于北齐，兴于唐宋。木偶形象常见于古代文献、绘画及考古发现中。

木偶探源
古人笃信万物有灵。从新石器时代晚期开始，即有人物、动物形象塑造，被赋予人性或神性，供纪念、膜拜、祭祀之用。商周时期，人们用草扎或泥、木、陶、石制的人形代替真人陪葬，这种人形被称为“俑”，即“偶”之前身。至汉代，已出现关节能够活动的木偶。

文献记载，三国时，木偶已有“击鼓”、“吹箫”等表演。北齐时出现由人操纵、木偶装扮角色的“郭秃”。唐宋时期，悬丝傀儡、杖头傀儡、药发傀儡、水傀儡、肉傀儡兴盛，不仅成为民间最常见的艺术表演形式之一，也进入了宫廷。明清以来，木偶戏于各地方戏曲结合愈加紧密，传播更为广泛，影响也更为深远。

（魏明帝时）有人上百戏者，能设而不能动也。帝以问先生（马钧）：可动否？对曰：可动。帝曰：其巧可益否？”对曰：可益。受诏作之。以大木雕构，使其形若轮，平地施之，潜以水发焉。设为女乐舞象，至令木人击鼓吹箫。作山岳，使木人跳丸、掷剑、缘垣、倒立，出入自在。
                                                                                                        《三国志·魏书·杜夔传裴注》

或问：俗名傀儡子为郭秃，有故实乎？’答曰：《风俗通》云：诸郭皆讳秃。当是前世有姓郭而病秃者，滑稽戏调，故后人为其象，呼为郭秃，犹《文康》象庾亮尔。
                                                                                                         北齐·颜之推《颜氏家训·书证》

刻木牵丝作老翁，鸡皮鹤发与真同。须臾弄罢寂无事，还似人生一梦中。
                                                                                                          唐·梁锽《咏木老人》

唐崔侍中安潜……镇西川三年……而频于宅使堂前弄傀儡子 ,军人百姓穿宅观看 , 一无禁止。
                                                                                                          五代·孙光宪《北梦琐言》卷三

北宋·《傀儡戏铜镜》
中国历史博物馆藏

上：南宋·刘松年【傀儡戏婴图】台北故宫博物院藏
下：南宋·李嵩【骷髅幻戏图】北京故宫博物院藏

南宋·刘松年【傀儡戏婴图】（此图乃网上下载）

南宋·李嵩【骷髅幻戏图】（此图乃网上下载）

元·盛懋插图收录于明·闵齐伋《六幻西厢》
德国东方博物馆藏

明·王圻【三才图会】插图
明·戴进【太平乐事】插图

清·涂庆兰《国朝蒲阳诗辑》
衣冠只合登台具，
机械体同坐俑论。
忆自白登奇计出，
至今能事附梨园。

民国·沈泊尘《木人戏》

潮州铁枝木偶俗称“纸影戏”，是我国木偶艺术的稀有品种，系由南宋时期随中原移民传入的皮影戏演变而来，由福建闽南传入潮州。清代以后，随着玻璃的广泛使用，艺人们将纸幕改为玻璃屏幕，把偶像从平面改为圆身，于是“捆草为身、扎纸为手、削木为足、塑泥为头”，并穿上戏装，由影现发展为形现，在当时被称为“圆身纸影”。此后又模仿潮州戏的舞台装置与表演程式，将玻璃幕去掉，为“阳窗纸影”，并采用铁枝进行操纵表演，仍保持皮影戏在背后操纵表演的特点。于2006年入选首批国家非物质文化遗产名录戏剧类。

中国潮州龙阁铁枝木偶团

潮州铁枝木偶偶像由连在后面的三枝铁枝操纵，保留了皮影操纵特点；剧目、表演动作、音乐唱腔与潮剧相同；表演时后台由三至四人操纵木偶，盘腿而坐，每人操纵一至二尊，后面伴唱、伴乐者九至十二人；基本表演手法有：推、拉、提、拨、抖等，表演过程根据人物行当和剧情需要表演飞天、入地、点火、射箭、骑马、张扇、划船、武打等动作，呈现独特的操纵技艺。

铁枝木偶亦称铁线木偶。流行于粤东、闽西一带。木偶身高30~50厘米，由彩塑的泥头和双手、木雕的躯干与双脚以及金属操作杆组成。其操纵方法与皮影类似，操作杆在木偶后面，故广东潮州、汕头等地俗称铁枝木偶为“纸影戏”。

从右至左：
① 小旦 ② 文丑 ③ 小旦 ④ 净 ⑤ 小生 ⑥ 老生 ⑦ 净 ⑧ 小生

② 文丑

③ 小旦

⑥ 老生

⑧ 小生

铁枝木偶戏即由潮州皮影戏演变而来。晚清时期，艺人不满足皮影的平面表演形式，于是捆稻草为偶身，扎纸为手，削木为足，塑泥为头。表演舞台改为小戏台，用竹帘或绣帘作底幕。但操纵手法仍与拿影相类。
左：武小生近代广东潮州
右：净近代广东潮州

武小生近代广东潮州

净近代广东潮州

中国木偶戏流传至今的包括提线木偶戏、杖头木偶戏、布袋戏、铁枝木偶戏与扁担戏。已经失传或尚有少量遗存的包括药发傀儡、肉傀儡与水傀儡。其中，提线、杖头与布袋木偶戏最为常见。其装置结构与操作技艺各具特色。它们荟萃雕刻、绘画、刺绣、织染等民间艺术于一身，制作精细，造型传神，深受民众喜爱。

现代福建泉州
泉州提线木偶戏有一出“大出苏”，即开场戏，旨在“请戏神”。艺人们认为可起到“净台”之作用。

田都元帅，讳名雷海青，俗称“相公爷”、“雷元帅”，又称会乐天尊、田公元帅、昊天帝子等。与“西秦王爷”一样，是音乐界、戏剧界的保护神。一般来说戏剧界以音乐分类，北管奉祀“西秦王爷”，南管奉祀“田都元帅”。据《中国戏曲志·福建卷》载：闽剧、莆仙戏、梨园戏、四平戏、闽西汉剧、潮剧等均以其为戏神，普遍供奉。
开元二年（公元714年），唐玄宗置教坊，选乐工，雷海青应选入梨园，并负责管理宫内演戏的梨园弟子。安史之乱，安禄山攻陷长安。叛军大掠文武朝臣及妃嫔乐工，雷海青陷于贼。叛贼大宴于洛阳凝碧池，逼所俘梨园弟子歌舞为庆。雷海青拒绝，并以琵琶击贼，当即被斩于戏马殿，以身殉国。安史之乱平定后，唐玄宗优恤有加，诰封“天下梨园大总管”，而雷海青死后，还有一些颇具传奇色彩的事迹，后被唐肃宗加封“田都大元帅”。